Histoire artistique des ordres mendiants. Essai sur l'art religieux du XIIe au XVIIe siècle

Résumé : L'auteur du Livre de la Jungle, aussi anglais soit-il, porte sur notre pays un regard d'une extraordinaire bonté. Il faut dire qu'à douze ans, Kipling s'amusait comme un fou dans les dédales de l'Exposition Universelle de 1878 au Trocadéro. Plus tard, il a sillonné notre pays en voiture avec sa femme. Qu'a-t-il vu ? Un peuple travailleur et d'une miraculeuse honnêteté... Quand survient la Première Guerre mondiale, son propos se fait plus grave, mais non moins élogieux : le sujet de la Couronne britannique considère en effet le soldat français plus dur au mal que son allié d'Outre-Manche. " Ô France, chère à toute âme éprise du genre humain ! " Si Kipling l'écrit, c'est que ça doit être vrai.

Résumé : Martin Boyne, un homme de quarante-cinq ans déjà fatigué et à qui rien n'arrive jamais, est en route vers la femme qu'il aime depuis des années, enfin libre de tout lien. Sur le pont d'un navire qui le mène vers l'Italie, la rencontre inopinée avec un groupe d'enfants hétéroclites mal élevés et tout à fait délicieux et de leur soeur ainée, le pousse à prolonger sa " traversée ".

La jeune Charity, recueillie enfant par un avocat du petit village de North Dormer, en Nouvelle-Angleterre, s'est résignée à une vie étriquée, passée à dépoussiérer et ordonner la minuscule bibliothèque municipale. Apparaît un jeune architecte, Lucius Harney, venu dessiner des croquis d'habitats traditionnels de la région. Très vite, elle s'éprend de lui, et naît une relation intense, passionnée, qui fait chavirer le coeur et le corps de la jeune fille. Un court roman des espoirs et des cruautés de l'amour, et une description impitoyable de l'oppression exercée par la "normalité" sociale contre les aspirations de l'individu. Traduit de l'anglais (États-Unis). Du même auteur : Les Beaux Mariages ; Les Entremetteurs.

Depuis le Moyen Age, les images de la justice fascinent l'opinion, qu'il s'agisse de la représentation du crime comme du châtiment. Au Moyen Age les représentations sont essentiellement focalisées sur les supplices subis par les saints et le Christ ont un enseignement moral et religieux. A partir du XIXe siècle, dessinateurs, graveurs, peintres, caricaturistes ont donné à voir, chacun à leur manière, des scènes d'exécution. Sous leurs pinceaux, leurs ciseaux ou leurs crayons, le châtiment extrême suscite souvent un rire de dénonciation. Mais il s'agit aussi d'assurer en France la promotion de la guillotine ou aux Etats-Unis de la chaise électrique. Partisans de la peine de mort comme abolitionnistes ont contribué à un imaginaire de la peur. Quant elle s'attache au procès lui -même, l'image accompagne le récit de crime monté en intrigue et devenu rapidement une "affaire" . Différentes images, fixes et mobiles, réinventent le procès et déplaisent au censeur car elles dénoncent ses acteurs plus rapidement et frontalement que l'écrit. Car l'image bien plus que le texte suscite l'inquiétude du censeur. L'histoire de l'affiche, de la BD et du cinéma offre de nombreux exemples de censure parfois avant publication. A l'aube du XXIème siècle, l'interdiction de filmer le procès (en France depuis 1954) contraste avec la multiplication croissante des images produites dans le procès (photos des scènes de crime, films des auditions, images de vidéosurveillance...). Comment comprendre ce paradoxe qui met la justice face au défi de l'image ? Ne faut-il pas lever cet interdit afin de donner à voir l'acte de justice, de le sortir de sa méconnaissance dans l'opinion et de conférer à l'institution judiciaire sa place légitime sur la scène de la démocratie ?