Mon livre de douces mélodies

Nora se réveille à moitié dénudée au beau milieu d'un parcours de golf, sans aucun souvenir de sa soirée. Cam, sa meilleure amie venue la secourir, lui explique avoir reçu un texto d'un camarade de classe, Adam, et l'avoir trouvée ainsi, sa petite culotte pendue à un piquet. Elles contactent Adam qui leur raconte qu'il a surpris trois étudiants en train de déshabiller Nora alors qu'elle était inconsciente, qu'il les a fait fuir en brandissant une batte de baseball et qu'il a par chance filmé toute la scène. Après avoir visionné les images, Cam veut alerter les autorités, mais Nora souhaite oublier toute l'histoire, soulagée d'avoir échappé au pire (ses agresseurs ont étrangement écrit le chiffre 9 sur son pubis, mais n'ont pas eu l'occasion d'aller plus loin), elle ne veut surtout pas affoler ses parents. Mais des images de la soirée circulent malgré tout, et, Cam et Adam décident de mener l'enquête. Grâce à la technologie et à un bon travail de terrain, ils remontent la piste jusqu'à une fraternité, celle du père de Nora, et découvrent que ce qui est arrivé à Nora faisait partie d'un jeu de bizutage.

20 motifs à broder inspirés de la romance Les Chroniques de Bridgerton en plein coeur de la Régence ! Inspiré par la série Netflix et les livres à succès Les Chroniques de Bridgeton de Julia Quinn, ce guide, composé de plusieurs projets de broderie, vous permettra de tisser et broder votre chemin dans le monde somptueux de Bridgerton. Grâce à des instructions faciles à suivre et à 20 modèles époustouflants, vous pourrez créer des souvenirs de la série et donner une élégance royale à vos vêtements : les fleurs de Pénélope, la roseraie du duc, les fleurs de Featherington, le diadème de Danbury, la plume scandaleuse de lady Whistledown, un gâteau pour la reine, et plus encore ! Une activité de loisirs créatifs dans l'univers de Bridgerton , la série Netflix à succès ! Un livre de broderie Bridgerton non-officiel.

Résumé : De quand date la peinture moderne ? De David, de Manet, de Cézanne, dira-t-on ; les candidats à l'acte fondateur ne manquent pas. Michael Fried pose autrement le problème. Moins qu'aux grandes individualités, c'est à ce qu'elles eurent en commun que l'auteur s'intéresse : le courant nouveau de figuration qui très vite devint la tradition moderne et auquel ces peintres participèrent ou s'opposèrent. S'il fallait dater la naissance de cette tradition, c'est au XVIIIe siècle qu'on la repère, lorsque naît la critique d'art - particulièrement avec Diderot - et que celle-ci formule une interrogation qui parcourt, à la même époque, toute la peinture française : quelle place le tableau doit-il réserver au spectateur ? De Greuze à David, en effet, la présence du spectateur devient problématique, tant la peinture refuse la théâtralité - au sens où Diderot dénonce dans un certain théâtre une construction artificielle dénuée de toute existence propre en dehors de la présence du public. Par la mise en miroir des peintures et des commentaires critiques qu'elles suscitent, Fried montre que l'école française croit trouver deux moyens de combattre la fausseté de la représentation et la théâtralité de la figuration. Ces deux moyens, que Diderot expose tour à tour, sont une conception dramatique de la peinture, qui recourt à tous les procédés possibles pour fermer le tableau à la présence du spectateur, et une conception pastorale qui, à l'inverse de la précédente, absorbe quasi littéralement le spectateur dans le tableau en l'y faisant pénétrer. Ces deux conceptions se conjuguent pour nier la présence du spectateur devant le tableau et mettre cette négation au principe de la représentation. Si l'ouvrage s'achève sur la première crise de l'anti-théâtralité en France chez David, un important avant-propos, inédit, montre que cette question poursuivit Géricault, Courbet, Manet et qu'elle anime, aujourd'hui encore, une grande partie de la peinture contemporaine.

Quels que soient les problèmes auxquels vous êtes confronté, vous trouverez dans cet ouvrage la solution pour améliorer votre technique d'aquarelle Trudy Friend, professeure d'art renommée, vous offre ses conseils d'experte et ses astuces pratiques pour réussir à maîtriser un large éventail de techniques à l'aquarelle. Elle aborde notamment le bon maniement des pinceaux, les mélanges de couleurs, l'ajout de détails et la gestion des textures. Que vos sujets de prédilection soient plutôt les paysages, les fleurs, les animaux ou l'architecture, vous trouverez dans ce livre des solutions pratiques aux erreurs les plus courantes et pourrez ainsi prendre confiance et améliorer votre savoir-faire. Artiste débutant ou plus chevronné, ce livre est un incontournable pour maîtriser les 1001 subtilités de l'aquarelle !