Le film-après-coup

Résumé : "Cinquante ans après sa sortie, 2001, l'Odyssée de l'espace a conservé son pouvoir de sidération, échappant toujours à toute classification et demeurant un film expérimental, aujourd'hui encore en avance sur son temps", écrit Michel Ciment dans la préface de ce court volume qui revient sur l'oeuvre légendaire d'un cinéaste légendaire. Science-fiction, art contemporain, exploration métaphysique ou symphonie visuelle, 2001 continue de grandir et de nourrir la plume des critiques et l'imagination des cinéastes, jusqu'à Christopher Nolan lors de la mémorable projection du Festival de Cannes 2018. En quelques articles et un entretien avec Stanley Kubrick, voici un retour sur un moment unique de l'histoire du cinéma. Et, au sein de la longue collaboration encre l'Institut Lumière et Actes Sud, le premier ouvrage d'une nouvelle collection qui publiera quelques-uns des plus beaux textes de la revue Positif, dont ils sont désormais les éditeurs.

Un manuel indispensable sur l'animation par Richard Williams, le directeur d'animation aux trois Oscars, pour son travail sur Qui veut la peau de Roger Rabbit? Richard Williams est un animateur de génie qui a réussi à faire le lien entre l'ancienne école et la nouvelle génération. Au cours d'une carrière exceptionnelle, il s'est montré un véritable innovateur et a su jeter un pont entre l'âge d'or de l'animation traditionnelle et l'animation par ordinateur. Cet ouvrage est basé sur ses Master clans, qui remportent un vif succès, tant aux Etats-Unis qu'en Europe (suivies notamment par des animateurs de chez Disney, Pixar, Dreamworks, Blue Sky et Warner Bros). Richard Williams nous livre les principes de base dont chaque animateur a besoin, qu'il soit débutant ou expert, travaillant manuellement ou sur ordinateur. Incitant ses lecteurs à "inventer tout en restant vraisemblables", il illustre ses méthodes par des centaines de dessins, distillant les secrets des maîtres en un système cohérent et faisant de ce livre la bible de toutes les formes d'animation pour les professionnels, les étudiants et les amateurs. Dans cette nouvelle édition augmentée, Richard Williams consacre une quarantaine de pages à de nouveaux thèmes, notamment le phrasé des dialogues, l'utilisation de prises de vues réelles comme références, le mouvement des animaux et le réalisme en animation. En bonus, un DVD offert avec ce livre vous permettra de découvrir les versions animées de ces nouveaux thèmes.

Résumé : "Comment écrire un scénario ? " est la question que se pose tout néophyte intéressé par cette écriture spécifique qui participe à l'élaboration d'un film. Texte écrit en vue d'être filmé, oeuvre par définition invisible, le scénario se prête à une analyse rigoureuse déclinée ici à travers cinq grands axes : l'intrigue, le personnage, le conflit, la structure et la mise en page. Au-delà de règles prescriptives, cet ouvrage tente d'apporter au lecteur une compréhension cohérente de ces fondements du scénario. S'appuyant sur des exemples de films appartenant pour la plupart au cinéma populaire contemporain, ce livre explore les fonctions dramaturgiques, les principes et les traditions qui viennent nourrir l'écriture scénaristique.

Prise de vues, montage, cadre, mouvements de caméra, raccords, transitions et effets visuels constituent la grammairedu cinéma. Moyens d?expression du réalisateur, ils lui permettent de raconter une histoire, créer une ambiance et transmettre des émotions.Outil indispensable pour l?étudiant en cinéma ou le cinéphile, ce livre pratique expose les techniques, règles et principes du langage filmé, illustrés de photogrammes, de schémas explicatifs et explicités dans un glossaire en fin de volume. Cette 2eéditionenrichie propose de nouveaux chapitres consacrés aux trucages et aux effets spéciaux.Dans une approche originale et pédagogique, l?auteur analyse et décortique plus de 200  extraits de films choisis dans le cinéma classique, de genre et contemporain. Une invitation à revisiter l?histoire mondiale du 7e  art et de ses créateurs pour découvrir et comprendre le langage cinématographique. Notes Biographiques : Yannick VALLET est réalisateur de documentaires, d?entretiens (Claude Chabrol, Ray Harryhausen, Olivier Dahan) et d?émissions sur le cinéma. Il est l?auteur de trois courts métrages et a créé avec Jean-Pierre Dionnet l?émission culte de Canal+, Quartier Interdit. Professeur de langage cinématographique dans l?enseignement supérieur, il est intervenant pour l?option cinéma du baccalauréat et anime également des workshops image en école primaire et au collège.