L'Art du Moyen-Orient

Neuf ans après Le Génerationnel (Inconscient et culture, 1997), A. Eiguer fait le point sur les progrès réalisés par la thérapie familiale psychanalytique pour traiter de la transmission psychique entre générations. Ce nouvel ouvrage va au-delà de la question du secret, de la honte ou de l'identification pour étudier les traditions de la famille, son éthique et ses mandats. Dans une première partie théorique, les auteurs abordent les thèmes du don et de la dette, de l'appropriation de son histoire et de la contribution des aïeules dans le fait de devenir femme. Une partie pratique traite ensuite du couple et de son héritage ancestral puis du rôle de la thérapie familiale psychanalytique pour penser le temps généalogique. Enfin, une partie «application» explore le rôle des fêtes de famille et du jeu. 

Fritz Lang est l'un des plus grands créateurs de l'histoire du cinéma. Des Mabuse au Tombeau hindou, de Métropolis à l'Ange des maudits ou à Espions sur la Tamise, ses films sont extrêmement célèbres. Cette biographie, qui épouse le mouvement chronologique de son oeuvre, s'appuie sur l'amitié de quelque quarante années entre Lotte Eisner et le cinéaste. Amitié commencée dans I'Allemagne artistique de l'entre-deux guerres, maintenue à distance à travers l'exil anti-nazi, poursuivie et renforcée à partir des années cinquante, lorsque la jeune école critique française réhabilita la période américaine de Lang, avec la Cinémathèque d'Henri Langlois pour point de ralliement. C'est le livre que tout cineaste doit rêver de voir s'écrire sur lui, Etranger aux spéculations et aux familiarités douteuses où les biographies amicales se complaisent souvent, il n'avance rien, sur aucun sujet - méthodes de travail, accueil critique, choix d'acteurs, budget de film - qui n'ait été soumis à un rigoureux recoupement de sources, et surtout à la confirmation de Fritz Lang lui-même. Au fur et à mesure que le texte s'écrivait en effet, Lang relisait les chapitres pour y apporter, par écrit ou de vive voix, des informations nouvelles, des suggestions ou des corrections,

La vie et l'oeuvre de Théodore Géricault (1791-1824) réunissent les conditions qui font de l'artiste un mythe, comme ce sera plus tard le cas pour Van Gogh. Mort à trente-trois ans en pleine gloire, Géricault reste pour beaucoup, avant même Delacroix, l'archétype du peintre romantique, son oeuvre offrant de surcroît toute la morbidité nécessaire aux simplifications (Le Radeau de la Méduse, les têtes et les mains coupées, les portraits de fous, etc.). Evidemment, l'homme et l'oeuvre sont plus complexes et le besoin d'un livre de référence se faisait sentir d'autant plus que, de 1938 à 1985, un nombre considérable de peintures et de dessins ont changé de mains. Cela permettait de reconstituer, avec plus de recul et de justesse, la carrière de l'artiste et son apport réel à l'histoire de l'art. L'année du bicentenaire de la naissance de Géricault, une très importante rétrospective a eu lieu à Paris du 29 septembre 1991 au 6 janvier 1992, accompagnée d'un colloque international. Lorenz Eitner y participa puisqu'il est un, sinon le plus grand, spécialiste du peintre sur lequel il a travaillé pendant toute sa carrière. Il a remis à jour, pour l'édition française, sa monographie parue en Angleterre et aux Etats-Unis en 1983 et qui a reçu le Mitchell Prize pour le meilleur livre d'histoire de l'art en langue anglaise. C'est dire l'intérêt de cette publication qui, beaucoup plus que le catalogue de l'exposition dépendant des oeuvres prêtées, sera l'ouvrage de référence sur l'un des génies de la peinture que compte l'art français.

Au 55, Dropsie Avenue, dans le Bronx à New York, il y avait cet immeuble. Dans ces appartements vivaient les familles de petits fonctionnaires, ouvriers et autres commis. Tous occupés à élever leur progéniture et à rêver d'une vie meilleure. Les histoires recueillies dans cet ouvrage décrivent la vie telle qu'elle était dans ces immeubles et dans ces rues pendant les années 1930. Ces histoires sont toutes véridiques.