Au début était le jaune... Une histoire subjective de la bande dessinée

Dans les années soixante-dix, tout était permis ! Et plus encore quand il s'agissait d'électriser les ondes et autres platines disques. Décennie majeure dans la musique rock, elle est la petite soeur des années d'insouciance : les sixties des Beach Boys, des Beatles, des Rolling Stones et confrères. Les années soixante-dix (qui, pour certains, ont démarré avant le 1er janvier 1970) sont le terrain de jeu de véritables laboratoires de musiques populaires : place au psyché, au rock prog', au glam, au hard ou encore au blues rock. De l'Angleterre aux Etats-Unis, sans oublier l'Europe (Italie, Allemagne... et France), ce livre retrace les grandes dominantes rock des seventies.

Fils du jazz des années cinquante, du rock psychédélique et de la musique symphonique, le rock progressif a engendré certains des plus grands noms de la scène artistique musicale des années soixante-dix à nos jours. Pink Floyd signe sous son influence quelques-uns de ses plus beaux albums, tandis que King Crimson, Yes, Genesis, Peter Gabriel et Soft Machine développent des sonorités uniques et sophistiquées. Prenant racine en Allemagne sous le nom de Kraut Rock ou encore en France grâce à des groupes comme Magma, ce mouvement continue à faire des émules avec Porcupine Tree, Dream Theater, Ozric Tentacles ou Mars Volta. Progressive Rock Vinyls raconte l'histoire de ce mouvement et de ses principales figures en s'appuyant sur de nombreuses citations, anecdotes et, avant tout, sur l'univers graphique de plus de 500 pochettes de vinyles dont les créateurs, quand il ne s'agit pas des musiciens eux mêmes, ne sont autres que Roger Dean, H. R. Giger, Paul Whitehead, Hipgnosis et Storm Thorgeson, Man Ray...

Le punk a fait ses premiers pas en 1974 du côté du Lower East Side à New York. Johnny Thunder et les Ramones en sont les icônes. Deux ans plus tard, c'est à Londres que le punk éclate avec en porte étendard deux groupes aujourd'hui cultes : les Sex Pistols qui ne produiront qu'un album et s'en prendront à la Reine et les Clash qui eux, dénonceront la politique de Margaret Thatcher. Des groupes engagés pour une philosophie : prend ta guitare et joue. Peu importe si tu sais... et crie ton dégout à la face du monde. A travers plus de 900 couvertures historiques ou hors du commun, de citations et d'anecdotes, Dominique Dupuis raconte l'histoire du punk, de ses légendes, de ses groupes, célèbres ou inconnus et nous plonge dans le tourbillon d'une époque entre épingle à nourrice et combat contre le pouvoir libéral, avec en musique de fond, quelques substances toxiques...Sans oublier le punk hardcore et les groupes d'aujourd'hui qui portent toujours haut des deux côtés de l'atlantique la philosophie du punk. Car, oui, il s'agit bien d'une philosophie... Une plongée subjective, empreinte parfois de mauvaise foi, dans un univers ou la musique est souvent portée par le graphisme d'une pochette souvent à l'avant-garde et proche du street-art.

Emerson Lake and Palmer est un des groupes les plus emblématiques du rock progressif qui a connu ses grandes heures durant la première moitié des années soixante-dix. Une discographie étonnante pour un groupe extravagant sur scène. L'ouvrage présente aussi Asia et son tube "Heat of the Moment" dans lequel sévissait Carl Palmer. Emerson Lake and Palmer est l'association de trois musiciens particuliers et exceptionnels pour former un trio extravagant et exubérant qui laissera une trace indélébile dans le rock des années soixante-dix. Composé de Keith Emerson, Greg Lake et Carl Palmer, ce super groupe est un groupe de scène qui impressionne autant par l'installation faramineuse des claviers et synthétiseurs de Keith Emerson que par son jeu de scène flamboyant dont l'image culte reste le moment ou il plante un poignard entre les touches de l'orgue Hammond. Keith Emerson est ainsi l'homme qui a mis le clavier sur le devant de la scène rock, comme une alternative à la guitare. Avec 6 albums studios dont les plus remarquables sont le premier album avec sa ballade " Lucky Man ", Tarkus et Brain Salad Surgery, Emerson Lake and Palmer propose un mix particulièrement réussi d'adaptation de musique classique aux codes du rock avec en moment fort " America " de Leonard Bernstein et " Tableaux d'une exposition " de Moussorgsky. En présentant l'ensemble de l'oeuvre d'E. L. P, les albums studios, les live et les archives, ce livre est l'occasion de se plonger dans une période représentative de la première moitié des années soixante-dix. Il présente aussi l'ensemble des projets et groupes dans lesquels les trois stars ont évolué comme The Nice pour Keith Emerson, King Crimson pour Greg Lake et Asia et son tube ultime " Heat of the Moment " pour Carl Palmer.