Correspondance de Paul Dukas. Volume 1, 1878-1914

Dans son pays, le prince a décidé de supprimer tous les métiers artistiques. Tous ceux qui les pratiquaient ont trois jours pour se reconvertir... Mais deux clowns, Caramel et Chocolat refusent et se réfugient dans la forêt... D autres artistes viennent les rejoindre. Le prince leur donne cinq chances, cinq dits, pour qu ils puissent prouver leur utilité dans la société, afin de le faire changer d avis.. Comédie / 4 hommes - 4 femmes; Peut se jouer avec 25 comédiens/ 2:00

Après une formation académique à l'école des Beaux-Arts auprès d'Henri Lehmann, Alphonse Osbert entama une carrière classique, influencé par le peintre Bonnat et les maîtres espagnols. Très vite associé au groupe des néo-impressionnistes, il exposa au Salon des indépendants aux côtés de son ami Seurat, et poursuivit des recherches sur la lumière et ses effets sur la couleur, inspirée des théories du chimiste Chevreul. Soudain, sa peinture change d'orientation, lorsque l'artiste se rapproche du mouvement symboliste. Sa rencontre avec Puvis de Chavannes en 1887 inaugure le style idéaliste et décoratif qui marque dorénavant son langage pictural, de la peinture de chevalet à la peinture murale. Dans des paysages idylliques, des personnages contemplatifs se détachent sur le bleu du soir, le "bleu Osbert". habitué du Salon des Cent, exposant avec avec les Nabis chez Le Barc de Boutteville, il est surtout présent dans les salons de la Rose + Croix, orchestrés par le Sâr Péladan pour défense de l'art idéaliste. Cette étude constitue le premier ouvrage de référence sur une figure importante de la peinture symboliste française et apporte à l'histoire du mouvement des éléments nouveaux en montrant l'émergence dans les années 1890 d'un art idéaliste - représenté principalement par le Salon de la Rose + Croix et celui des Artistes de l'âme-, et plus largement les rapports qu'entretient le symbolisme avec l'impressionnisme et l'idéalisme. mais ce livre fournit également de précieuses informations sur le contexte artistique et littéraire, les institutions, les lieux d'exposition, les galeries, les marchands, les critiques et les artistes qui gravitent autour d'Osbert. Biographie de l'auteur Véronique Dumas est docteur en histoire de l'art contemporain et enseigne à l'université de Marne-la-Vallée. Elle poursuit ses recherches sur le symbolisme et les milieux artistiques et littéraires des années 1890 et s'intéresse plus particulièrement aux questions d'interférences et de réciprocité entre art et littérature au sein du mouvement.

Le présent recueil contient, en traduction française, une série d'écrits rédigés par Paul Tillich au long de son enseignement en Allemagne, de 1919 à 1931. Ils concernent des problématiques théologiques fondamentales: la justification et le doute, la révélation et la foi, la christologie et l'eschatologie, l'interprétation de l'histoire, l'Eglise et son rapport à la société humaniste. Deux discussions théologiques importantes y figurent également: la première, avec Karl Barth et Friedrich Gogarten; la seconde, avec Wilhelm Stählin et Wilhelm Thomas, deux représentants du groupe de Berneuchen. Ces écrits, dont plusieurs proviennent d'un matériel d'archives récemment édité, donnent une meilleure idée de la formation de la pensée théologique de Tillich, ainsi que ses sources philosophiques et théologiques. Ils montrent aussi le pont de vue et l'orientation de sa théologie, aux confins de l'Eglise et de la société humaniste. Tillich y apparaît de plus en plus conscient de la position théologique qui le caractérise: d'une part la nécessité d'un discours à partir de son propre point de vue confessionnel; d'autre part l'importance d'une lecture authentique, engagée et prophétique, de la réalité individuelle et collective de son époque.

Édition établie et présentée par Solenn Dupas, Yann Frémy et Henri Scepi.4e de couverture : Lorsque le jeune Verlaine appelle à lui l'enfant sauvage des Ardennes - «Venez, chère grande âme, on vous appelle, on vous attend» -, sait-il qu'il va provoquer un de ces chocs dont la violence fera voler en éclats les résolutions sur lesquelles l'auteur des Fêtes galantes voudrait établir l'équilibre de sa vie personnelle, littéraire et publique ? Rimbaud ange exterminateur - ange dominateur ? - rompt les conventions, brise les âmes, sépare les époux, de même qu'au centre des cercles littéraires les moins académiques où il paraît, il inspire autant de fascination que de répulsion. Rimbaud-Verlaine, c'est un dialogue séminal attisé par le désir, qu'attestent Romances sans paroles et les poèmes rimbaldiens de 1872 ; un concert de voix que reprend Une saison en enfer ; un air entêté, et désormais distancié, qui se prolonge aussi dans certains textes des Illuminations. De l'un à l'autre passent des fragments de vues et des fragments de vie, tous voués à réorchestrer selon d'autres lois le dire poétique et les formes de la figuration lyrique. Il nous a semblé que cette aventure à deux, tantôt à l'unisson et tantôt discordante, assoiffée toujours d'une «nouvelle harmonie» et consacrée sans cesse à l'invention d'un «concert d'enfers», méritait d'être offerte d'un seul tenant, en un volume qui rassemble les ?uvres de l'un et l'autre et qui rende plus net encore, dans le jeu de l'entre-lecture et l'entre-écriture, ce même désir d'émancipation du langage dans l'espoir de dynamiter l'ennui.Notes Biographiques : Né à Metz en 1844, Paul Verlaine arrive à Paris en 1851. Employé dans les assurances puis à l'Hôtel de Ville, il fait la rencontre de Coppée, Heredia et enfin de Rimbaud en 1871. Ils voyagent ensemble en Belgique et en Angleterre. Élu «Prince des poètes» à la mort de Leconte de Lisle en 1894, il meurt à Paris en 1896. Né à Charleville en 1854, Arthur Rimbaud rencontre en 1871 Verlaine auquel le lie une amitié passionnelle. Après avoir publié en 1873 Une Saison en enfer, il rompt avec la littérature et avec l'Europe, vit quelque temps comme commerçant et trafiquant d'armes au Harar, revient en 1891 en France où il meurt à Marseille après amputation d'une jambe. Les Illuminations, sa somme poétique, seront publiées après sa mort.