LANGAGE ET PENSEE A LA MATERNELLE

Les collectifs artistiques, l'actualité en est pleine. Cet ouvrage replace ce phénomène dans son sillon historique. Alors que les années soixante et soixante-dix voient fleurir les communautés artistiques, les années quatre-vingt marquent le déclin des utopies politiques et le retour des signatures individuelles des metteurs en scène. Aujourd'hui, les collectifs bousculent les modes de création. L'acteur reprend les rênes et invente une écriture de plateau éclatée, rebelle, libertaire. Cette autre façon de créer est aussi un geste politique : les collectifs dans leur fonctionnement et leur esthétique questionnent notre démocratie et proposent un théâtre en prise avec notre temps, vivant, libre, qui redonne du souffle à la scène actuelle.

Si à l'époque romaine, la famille est un paradigme des relations d'autorité structurant l'ordre public et social, à l'époque moderne, la culture latine sert de modèle de référence pour légitimer le renforcement des pouvoirs paternels au sommet de l'Etat et dans les familles. A la croisée de l'histoire politique, de l'histoire du droit et de la justice, de l'histoire sociale et culturelle, de l'histoire de l'art, des études de genre et de l'anthropologie, ce livre met en regard les interactions entre familles et pouvoirs durant l'Antiquité romaine, au haut Moyen Age et à l'époque moderne, élargie au premier XIXe siècle. Comment s'imbriquent, au fil de l'histoire et suivant diverses configurations spatiales et politiques (République et Empire romain, empire carolingien, royautés barbares, duché de Savoie, royaume de France, République de Genève), les structures de l'autorité et de la parenté ? Selon quels discours, suivant quels cadres de référence, avec quels effets, au profit de quels acteurs et actrices, en fonction de quels rapports de domination (âge, genre, statut social) ? Considérée comme un lieu de pouvoirs, la famille est aussi un objet du, voire des pouvoirs (étatique, judiciaire, religieux) instituant les règles de la succession et de la transmission (des rôles, des biens, de l'honneur, de la mémoire, des valeurs, des savoir-faire), de la filiation (selon des principes d'inclusion et d'exclusion) et des alliances, lesquels sont l'enjeu de conflits, de solidarités et d'affects qu'analyse également cet ouvrage.

Résumé : Cet ouvrage a été spécialement conçu afin de bien cerner toutes les notions relatives à la pratique infirmière lors de l'évaluation clinique d'une personne symptomatique. Cet ensemble offre : un manuel concis idéal pour consultation rapide, un cahier d'exercices (250 pages) et l'édition en ligne ainsi que des outils multimédia pour un apprentissage bonifié. En séparant le texte notionnel et les activités de révision et d'intégration, les auteures avaient pour objectif de développer les habiletés cognitives ainsi que les attitudes qui entrent en jeu dans le raisonnement critique, notamment la capacité de résoudre un problème, la responsabilité et la persévérance. L'ouvrage offre donc la matière en deux livres distincts : une livre de référence qui offre les notions théoriques et un cahier d'exercices fondé sur les principes de la pratique réflexive.

Cette journée-là, j'avais déposé au sol une vingtaine d'accessoires d'art dramatique: chapeaux, perruques, foulards, gants, nez de clown, sac à main, etc. La consigne était de choisir un accessoire, de le porter et de créer un nouveau personnage avec un prénom fictif, une nouvelle voix et une nouvelle démarche. Chaque personne devait se lever et se présenter à ses collègues de classe. Soudainement, Alexis se leva et alla vers les accessoires. Il prit une écharpe rouge garnie de longues franges. Il l'enroula autour de son cou, se mit très droit face à moi et déclama: "Je suis le Roi". Puis il m'a souri. Le groupe a applaudi, surpris d'entendre Alexis parler et de le voir participer. Tel est le propos et le défi du présent guide: démontrer que l'art dramatique agit comme un révélateur auprès de la personne ayant une déficience intellectuelle. L'auteure suggère une approche originale pour rejoindre et accompagner les personnes ayant une déficience intellectuelle. Elle propose de voir l'art dramatique comme une ressource pédagogique, un nouveau moyen de développer tout le potentiel de la personne dans les quatre sphères de son développement: affectif, cognitif, social et psychomoteur. Les intervenantes ou intervenants auront ainsi l'occasion de travailler avec les forces émergentes de la personne ayant une déficience intellectuelle. C'est avec doigté que Johane Doyon parvient à nous proposer un nouveau regard sur la personne ayant une déficience intellectuelle en utilisant l'art dramatique. Le livre Art dramatique et déficience intellectuelle vous servira de guide plus d'une fois. Son style clair et concis ainsi que l'organisation des chapitres rendent la consultation de cet ouvrage simple et pratique.