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Face à face. L'autoportrait de Cézanne à Bonnard, Edition bilingue français-anglais
Serrano Véronique ; Schefer Jean-Louis ; Lévêque A
SILVANA
38,00 €
Épuisé
EAN :9788836649228
La problématique de l'autoportrait est bien la plus mystérieuse et la plus inaccessible de l'histoire de la peinture. Au XXe siècle, l'autoportrait n'est plus seulement l'affirmation d'une fonction mais le siège d'une réflexion plus profonde une manière d'interroger son double, dans une constante recherche de vérité intérieur, tout en révélant aux yeux des autres une part invisible de soi-même. Cette recherche de conscience de soi se métamorphose en une fiction à travers chaque autoportrait, dans une représentation souvent très éloignée de ce que l'artiste voit dans le miroir, figurant en quelque sorte une vérité momentanée qui se rejoue dans chaque oeuvre et s'exprime de manière très différente selon les peintres. Autour de Bonnard seront présentées des oeuvres de Balthus, Bernard, Cézanne, Chagall, Denis, Maillol, Matisse, Manguin, Marquet, Picasso, Toulouse-Lautrec, Vuillard, Vallotton, ou encore Buffet, Goetz, Hélion, Ibels, Poliakoff, Roussel, Tal Coat et Vieira da Silva. Dans cette aventure du regard, les essais de Jean Louis Schefer, d'Alain Lévêque et de Véronique Serrano apportent des éclairages historiques et ouvrent des pistes de réflexion celui de Roberto Mangu Quesada porte la voix d'un peintre, précieux témoignage de celui qui rigole inévitablement cet autre qui l'habite.
Au fil des tableaux, portraits, paysages, affiches, lignes et couleurs prennent forme les chefs-d'oeuvre de Pierre Bonnard dans les collections de son musée au Cannet-Côte d'Azur. Les oeuvres sont reproduites sur des pages qui se détachent pour venir décorer vos murs et créer chez vous un petit musée Pierre Bonnard. Au dos de chaque page, Véronique Serrano, conservatrice du musée Bonnard, a livré des clés de lecture de l'oeuvre accompagnées d'éléments biographiques de l'artiste. Through paintings, portraits, landscapes, posters, lines, and colors, Pierre Bonnard's masterpieces take shape in the collections of his museum at Le Cannet-Côte d'Azur. The works are reproduced on detachable pages to decorate your walls and create a small Bonnard museum in your home. On the back of each page, Véronique Serrano, curator of the Musée Bonnard, has provided keys to reading the work, along with biographical details about the artist. Reproductions détachables : 24x30cm. Format de cadre standard.
Résumé : Quels ont été les tournants majeurs de l'histoire du rap ? Qui les a provoqués ? Et comment ont-ils transformé et bouleversé le genre au point qu'il devienne le courant musical dominant de ces dernières années ? En passant en revue les titres rap les plus importants de chaque année depuis 1979, The Rap Year Book répond à ces questions cruciales avec précision, humour et plusieurs kilotonnes de graphiques et d'illustrations. Comment Tupac a marqué le rap de son empreinte indélébile avec Dear Mama ? Comment Drake est devenu une superstar grâce à Best I Ever Had ? Comment Sugarhill Gang a fourni le mode d'emploi du rap à la planète entière avec Rapper's Delight ? Toutes les réponses sont là.
Courbet revendiquait n'appartenir à aucune école, se positionnant comme un artiste libre, indépendant et menant sa carrière avec l'objectif affirmé de créer une manière de à peindre le réel a qui lui serait propre. Cette école de la nature s'affirma des sa prime jeunesse, alors qu'il s'initiait au dessin et à la peinture "de plein air", réalisés "sur le motif". Cet ouvrage illustre le naturalisme chez Courbet, à travers, principalement, ses paysages, et la transmission de sa vision du réel auprès d'autres artistes qui ont formé une école comtoise du paysage. La figure de George Besson (Saint-Claude, 1882 - Paris, 1971), collectionneur et critique d'art, ardent défenseur de Courbet et du réalisme, est abordée sous l'angle de l'histoire de la création du musée Courbet à Ornans, mais également à partir du lien qui l'unissait à sa ville natale, Saint-Claude. En effet, dans la capitale haut-jurassienne, l'inauguration du musée de l'Abbaye — dont le projet a été porté par les deux artistes peintres, devenus donateurs, Guy Bardane et René Genis —a été rendue possible alors que Besson en avait posé les jalons quarante ans auparavant. Autour de Courbet, se matent ainsi différentes personnalités franc-comtoises ayant participe, à titres divers, à la connaissance, la diffusion et la continuité du rayonnement de son oeuvre et de l'art.
Peintre, poète et grand rénovateur de la tapisserie, Jean Lurçat (1892-1966) est un artiste engagé dans son époque et passionnément curieux du monde. Richement illustré, le présent ouvrage explore les thèmes qui jalonnent sa carrière : la peinture, les grandes commandes des manufactures nationales, son apport à l'art décoratif, son travail de céramiste, son engagement politique, sa collaboration avec les ateliers de tissage d'Aubusson, sa fascination pour le Moyen Age et pour le bestiaire, ses voyages. En faisant cohabiter textes et images dans ses oeuvres tissées, Jean Lurçat fait vibrer les couleurs et les mots. Ainsi, cette publication a pour objectif de donner à voir la démarche créative de l'artiste et de s'immerger dans son univers poétique.