La land art-thérapie, c'est parti !

Le monde en mutation dans lequel nous évoluons actuellement ne laisse plus beaucoup de place à l'expression du vivant. Il nous contraint à nous censurer, à réduire nos capacités d'imagination, d'expression et de création. Dans ce monde techniciste et ultra-normé, nous faisons face à une perte de notre énergie vitale, ce qui nous pousse à survivre plutôt qu'à vivre. Or, la manière la plus opérante pour retrouver l'élan vital consiste à exprimer notre créativité et entrer dans l'acte de créer. C'est ce que propose ce manuel théorico-pratique qui montre comment en réveillant notre potentiel créatif, nous pouvons concomitamment nous reconnecter à notre imaginaire, explorer d'autres niveaux de conscience, reprendre contact avec l'instant présent, revisiter nos croyances, favoriser de nouvelles perceptions et redevenir véritablement sujet.

Concept récent et novateur en psychologie, l'intelligence émotionnelle, qui est la faculté d'identifier et d'apprendre à connaître ses émotions afin d'adapter son comportement aux différentes situations auxquelles nous pouvons être confrontés, se travaille et se cultive. Pour ce faire, l'art-thérapie est la méthode la plus appropriée parce qu'elle permet d'exprimer ses émotions grâce au processus de création sans avoir à passer par l'oralité. L'art, et plus particulièrement l'acte de créer, permet en effet d'entrer dans un processus de symbolisation des émotions. Il est porteur de nombreuses vertus pour le psychisme humain, peut rendre conscient ce qui ne l'était pas, révéler la profondeur des sentiments et l'intensité des émotions, ou encore favoriser la levée de refoulements. En proposant plus d'une quarantaine de dispositifs spécifiquement pensés pour travailler sur le processus émotionnel dans plusieurs médiations artistiques (arts plastiques, écriture, musicothérapie, dramathérapie, danse-mouvement), ce guide pratique vous permettra de cultiver et de développer votre intelligence émotionnelle afin d'exprimer vos émotions, vous soulager, reprendre goût à la vie, créer des liens avec vous-même et les autres et potentiellement vous transformer.

Reconnue aujourd'hui comme une discipline paramédicale à part entière favorisant le mieux-être, l'art-thérapie dépasse le cadre du soin proprement dit et donne à la personne accompagnée un rôle d'acteur : à travers l'art et le processus de création, celle-ci va pouvoir mettre au jour ses affects, les représenter, les symboliser et potentiellement les transformer. Dans ce véritable guide théorique et pratique, l'auteur fait d'abord le point sur l'histoire de l'art-thérapie, ses fondements scientifiques, les différents courants artistiques qui l'ont influencée, ses concepts fondateurs, les pathologies qu'elle peut soigner, les différents domaines dans lesquels elle se développe... Puis, la seconde partie de cet ouvrage est consacrée à une quinzaine de médiations artistiques proposées en art-thérapie (peinture, dessin, théâtre, mime, marionnettes, masques, danse, musique, écriture, photographie, land art...) avec, pour chacune d'entre elles, de nombreux exemples d'ateliers, de dispositifs, de jeux et de consignes pour favoriser la créativité et stimuler le processus créatif. Enfin, la question essentielle de la formation, de la fonction et du rôle de l'art-thérapeute est abordée. Cet ouvrage extrêmement complet s'adresse aussi bien aux personnes qui souhaitent mettre en pratique l'art-thérapie pour elles-mêmes qu'aux artistes, médecins, psychologues, psychiatres, professeurs, éducateurs, conseillers en insertion professionnelle... qui s'intéressent à la façon dont l'art-thérapie peut apporter de l'aide aux personnes en souffrance. L'auteur se propose de montrer au plus grand nombre toute la richesse, la complexité et la pertinence de cette discipline, aussi bien sur un plan strictement médical que sur les plans sociaux et éducatifs.

Cheminez vers le bien-être en réveillant l'artiste qui sommeille en vous !