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La Cité des Arts de Montpellier
Delohen Pierre
ARCHIBOOKS
21,00 €
Épuisé
EAN :9782357336674
Conçue comme un village musical où l'on danse sur les toits, la Cité des Arts de Montpellier s'expose à la ville comme un nouveau pôle culturel ancré dans un écrin de verdure. Le bâtiment est situé en plein centre-ville, dans le quartier Boutonnet. L'ensemble bâti a vocation à définir un schéma de composition urbaine qui intègre des espaces publics spacieux dont un square et un programme complémentaire. Elle s'implante sur un site jusqu'à présent occupé par la Maternité Grasset, dont le pavillon d'entrée a été conservé dans le respect de son écriture architecturale. L'agence d'architecture Architecture-Studio, associée pour l'occasion à ses confrères montpelliérains MDR Architectes a assuré la maitrise d'oeuvre. Intégrée dans une végétation abondante déjà existante, la Cité des Arts est conçue comme un village musical aux volumes parsemés de patios, de terrasses et de jardins suspendus, reliés par des circulations largement ouvertes sur le square. Elle propose un nouveau rapport à l'enseignement. Le projet traite la relation du conservatoire à la ville selon des valeurs plus urbaines, en reliant ces deux environnements par des volumes fragmentés au milieu d'un écrin de verdure. Le bâtiment s'implante en retrait d'un vaste parvis regroupant les accès principaux et de l'auditorium de 400 places, promettant une séquence d'entrée progressive et aérée. L'édifice s'intègre harmonieusement avec les masses bâties environnantes, grâce à la cascade de ses volumes qui épousent les contours de la crèche et du square. Les jardins suspendus s'élancent en direction de la frondaison des arbres, surplombés par une ligne de ciel marquée par la silhouette "en écailles" des panneaux photovoltaïques. L'imbrication subtile des différents espaces mis en lumière par les apports filtrés des brise-soleils colorés en façade offre un univers poétique propice aux enseignements artistiques de ce lieu d'apprentissage et de pratiques culturelles en musique, danse et théâtre. Le pôle culturel offre à tous les usagers un cadre de vie et de travail agréable. Revitalisant le coeur du quartier Boutonnet, cette architecture contextuelle, innovante et contemporaine, est un gage indiscutable du rayonnement attendu de la Cité des Arts de Montpellier.
Pivot du pôle Santé au coeur de la ZAC Valmy au nord de l'agglomération dijonnaise, le nouvel Hôpital Privé Dijon Bourgogne (HPDB) est le regroupement des cliniques de Chenôve, Fontaine-lès-Dijon et Sainte-Marthe à Dijon. Initié par Ramsay Générale de Santé, et signé par AIA Life Designers, le projet de l'HPDB se donne pour mission de répondre aux besoins de santé de 350 000 personnes. Regroupant offre de médecine, de chirurgie et d'obstétrique, l'HPDB innove sur le plan architectural en proposant un service d'accueil optimisé grâce à un circuit court ambulatoire au coeur du bloc. Préfigurant un hôpital d'un nouveau genre, l'HPDB s'inscrit également dans une démarche HQE de niveau Excellent en visant notamment une relation à l'environnement immédiat, une gestion optimale des déchets, mais aussi le confort matériel et acoustique de ses patients. A l'origine de ces innovations, une seule volonté : celle de placer la qualité de sa prise en charge du patient au coeur de ses préoccupations. Véritable lieu de vie et de soins, aussi ambitieux que réaliste, l'HPDB révolutionne l'hôpital sur plusieurs plans : architectural, médical et managérial.
Située au kilomètre zéro de la route des grands crus de Bourgogne, la Cité internationale de la gastronomie de Dijon couvre une surface de 3, 5 hectares (26 000 m de locaux dont 17 000 m historiques rénovés), accompagnés de 3, 5 hectares d'écoquartier. Ce projet se compose de nombreux équipements : un pôle culture et formation de 5 000 m, 4 500 m de commerces, cafés et restaurants, un hôtel 4 étoiles de 83 chambres, un complexe de 13 salles de cinéma, 50 logements réhabilités, un écoquartier de 540 logements et 3 résidences services et enfin un parking de 400 places. L'ensemble du programme répond au besoin d'allier tradition et modernité, à l'image de la gastronomie française. Un livre complet sur ce programme mené par l'agence Bechu + associés, qui a souhaité "tisser un dialogue entre tradition et contemporanéité, propre à la gastronomie française, en associant valorisation des éléments historiques et programmation architecturale" .
Facilement identifiable par sa coque en béton courbée, le nouveau campus de l'ESTP de Troyes, dessiné par l'architecte Jean-Pierre Lott, se déroule autour de quatre thèmes : enseigner, administrer, accueillir et chercher. Ces thèmes se retrouvent facilement dans le projet architectural à travers un seul bâtiment transversal mais déclinés avec des modes constructifs différents. Au-delà d'un projet architectural d'envergure, l'école exprime à travers ce campus sa philosophie, son savoir-faire et son projet de faire de la révolution numérique sa spécialité.
Depuis sa création en 1957 sous la direction de Jacques Perrin-Fayolle, Grand Prix de Rome et Jean Prouvé, ingénieur-designer, le campus universitaire de la Doua, aujourd'hui LyonTech-la Doua, vit une histoire singulière. Situé en berge du Rhône, cet ancien terrain militaire de plus de cent hectares est devenu l'un des plus grands campus nationaux accueillant l'INSA Lyon puis l'Université Claude Bernard Lyon1. Après plusieurs décennies de statu quo, un plan de réhabilitation sans précédent qui s'achève aujourd'hui après 8 ans de travaux offre aux étudiants, chercheurs et à l'ensemble des usagers du site un lieu de travail et de vie exceptionnel. Reste maintenant à penser son avenir à l'horizon 2035 afin de répondre avec pertinence aux nouveaux enjeux de formation et de recherche et à la relation entre le campus et son environnement.
De "accessoires" à "vintage", en passant par "blogs" et "petite robe noire", Nelly Rodi nous introduit en 101 mots au système de la mode et à ses multiples facettes. Avec fraîcheur et engagement, elle décrit les acteurs et le fonctionnement de la chaîne de création. Elle évoque bien sûr les pièces mythiques, comme la marinière de Gabrielle Chanel, mais analyse également les tendances actuelles du monde de la mode, en définissant les anglicismes "fashion victime" et "pop-up store".Tout au long de cet ouvrage, Nelly Rodi crée un pont entre les mots "artisanat" et "art", formulant ainsi une ode à la création contemporaine et surtout française.
Résumé : La ville est le point de départ et d'arrivée de l'architecture : elle est fait et abstraction, extériorité tangible et pur produit de l'esprit. Pour comprendre les villes, il faut parcourir le chemin entre ces réalités disjointes. Ce livre souhaite restituer cette trajectoire et la décrire au travers des traces qu'elle a produites. Les deux temps distincts, de la ville, lorsqu'elle est la scène d'un vécu - et donc d'une réflexion -, et lorsque l'architecte modifie cette scène avec un nouveau projet, sont au fondement de la structure de ce livre et de sa forme. Les cahiers blancs sont des recueils d'écrits, réflexions, observations, le fruit de dix années d'expériences urbaines personnelles. Ces chapitres portent, du reste, les noms des villes qui les ont suscités. Souvent écrites lors de voyages - pour des conférences ou des projets -, ces notes ont pour ambition de rendre compte d'un ensemble de questionnements et d'hypothèses. Les cahiers noirs, quant à eux, présentent le champ de notre recherche et l'architecture telle que nous la pratiquons, suivant les grands thèmes qui caractérisent les projets de l'agence. Il s'agit d'une lecture transversale développant l'idée selon laquelle le projet n'est pas à lui-même sa propre fin, mais qu'il constitue plutôt un outil au service d'une vision. Nul lien direct entre ces différentes parties, à l'exception évidemment de ceux que le lecteur décidera d'établir.
Les 101 mots de l'habitat évoluent avec nos moeurs, nos usages, nos sensibilités. Ils décrivent non seulement le logement mais son environnement proche. L'organisation de nos lieux de vies disent nos façons de concevoir les relations, les goûts d'une époque, les modes, la vision du progrès, les avancées technologiques... De l'appartement bourgeois au logement pour tous, en passant par les cités-jardins et les éco-quartiers, ces mots, qui ont une histoire, se transforment en même temps que nous et racontent nos modes de vie et nos façons de penser ; de la vie avec les familiers à la cohabitation. Ils disent aussi les tentatives, les adaptations réussies et les échecs de certaines innovations. Ils racontent nos idéaux changeants et 101 mots ne sont pas de trop !
D'"académie des lauréats du Bocuse d'Or" à "yuzu", en passant par "gourmandise" et "service", Yannick Alléno nous présente sa passion en 101 mots. Chef français trois étoiles, il réinvente en permanence les plats et les saveurs les plus traditionnels. Pour notre plus grand plaisir, il fait de même avec le savoureux vocabulaire du domaine de la gastronomie, intensément riche en création, en innovation et en art de vivre. Pour apprendre à connaître ce patrimoine français classé à l'Unesco, le petit guide Les 101 mots de la gastronomie est à emporter de tables en comptoirs et jusque devant vos fourneaux!