Debussy. Avec 2 CD audio

Résumé : L?Histoire des negro spirituals et des Gospel songs, c?est l?Histoire dramatique du peuple afro-américain tout entier depuis l?esclavage. Près de quatre siècles de souffrance endurés à cause du rejet, du racisme, de la violence, mais aussi de résistance, dé lutte, et de foi intense et inébranlable de sa communauté dans l?espoir d?un monde meilleur qui, avant de représenter l?au-delà, commence par ,la reconnaissance ici-bas de ses droits, de sa dignité, de sa liberté. Une lutte jamais terminée malgré l?accession de l?un de ses membres à la présidence des Etats-Unis. La rencontre forcée entre l?héritage africain et les traditions européennes, par l?intermédiaire du christianisme, va donner naissance à un art vocal populaire totalement original, d?une beauté, d?une grandeur, d?une charge émotionnelle et d?une puissance expressive, qui va assurer la cohésion et la survie de la population noire, et lui donner la force et les armes nécessaires à son émancipation. Servis par des voix immenses, Mahalia Jackson, Louis Armstrong, Paul Robeson, Sister Rosetta Tharpe, Aretha Franklin, le Golden Gate Quartet, les chants sacrés vont constituer la base de toutes les musiques noires depuis plus d?un siècle : blues, jazz, rhythm and blues, rock?n?roll, soul music, funk, rap ; ils résonnent à présent dans le monde entier.

Inventif à chaque seconde, virtuose décoiffant, rythmicien implacable et, tout à la fois, artiste déchirant et déchiré, Bud Powell (1924-1966) compte parmi les grands du piano de jazz. Et dans le style be-bop dans lequel il s'exprime, il reste le pianiste de référence, dont l'influence se fait encore sentir aujourd'hui, à travers l'empreinte de ceux qui lui devaient déjà beaucoup, de Bill Evans à Oscar Peterson et McCoy Tyner. La carrière de Bud Powell fut hélas une constante descente aux enfers, des séquelles de violents coups de matraque à l'alcool et à la drogue. Ecartelé entre ceux qui essayaient de le préserver et ceux qui cherchaient à profiter de lui en l'enfonçant encore plus, il finit par renoncer, après nous avoir donné l'une des musiques les plus indispensables de la grande épopée du jazz. La sélection présentée ici contient les meilleurs enregistrements réalisés par le pianiste à l'apogée de son art, entre 1947 et 1953.

Près de quinze ans après sa disparition, Frank Sinatra reste Le Chanteur, The Voice. Dépassant les clivages, il sut glorifier la chanson américaine. Sans trucages ni complaisances, par son seul talent et la sincérité qu'il mettait dans ses interprétations. Frank Sinatra traversa plusieurs périodes. Celle qui l'associa à l'arrangeur Nelson Riddle représente sans doute le sommet de sa carrière. "Songs for Young Loyers", "Swing Easy", "In the Wee Small Hours", "Songs for Swingin" Loyers", quatre albums incontournables issus de leur collaboration. Faut-il rappeler que la version de My Funny Valentine enregistrée par Miles Davis devait presque tout à celle de Frankie? Alain Tercinet."

La biographie de Nat King Cole par Alain Gerber, illustrée par Alexis Dormal et accompagnée de 2 compacts discs