La fringue de ma vie. Comment reproduire mes vêtements préférés, Edition bilingue français-anglais

Résumé : Second volet de notre " Devenir modéliste / Le vêtement d'enfant ", cet ouvrage complète les créations de vêtements mis en oeuvre précédemment en expliquant point par point comment changer les tailles de ceux-ci. Pensé de façon à répondre aux demandes de l'industrie, il est à même de répondre de la même façon aux passionnés de '' couture '', par le choix des modèles expliqués qui serviront d'exemples pour la création de maints autres modèles. Les méthodes manuelles et les tableaux évolutifs de modèles du vestiaire enfantin y sont expliquées. A la fois un ouvrage d'initiation et un document de référence sur les techniques de gradation du vêtement enfantin allant de la layette à l'adolescence.

Basée sur les procédés mis en place à la naissance du prêt-à-porter par Alexis Lavigne, en 1841, cette méthode de coupe pour le vêtement féminin pose les bases de l'enseignement de l'école Esmod. Axée sur l'élaboration à plat d'un tracé du corps de la femme sur lequel le modéliste extrapole le volume du vêtement à créer, cette méthode peut ainsi traverser les modes et surtout s'adapter à l'évolution des tailles et des conformations de façon universelle. Méthode simple, claire, logique et précise, elle s'adresse beaucoup moins à la mémoire qu'au raisonnement en utilisant une technique rationnelle par tracé, appelée ''coupe à plat'' qui donne des formules clefs, valables pour toutes les modes et permet de construire tout le vestiaire de la mode féminine, pour les vêtements dits ''flous'' : jupe, chemisier, corsage, petits hauts, robes de tous styles (classiques et intemporels, mode, luxe, sport,...). Cette méthode reste donc à la portée de tous, qu'il s'agisse de personnes désirant habiller leurs proches et réaliser leurs propres créations ou de personnes se destinant aux métiers de la création de mode : patronnières, stylistes, modélistes, chefs de produits, industriels du textile-habillement. A la fois un ouvrage d'initiation et un document de référence sur les techniques de modélisme du vêtement féminin, de la jupe, du corsage, du chemisier et de la robe.

C'est à travers l'expérience d'un styliste-modéliste aguerri, Nils-Christian Ihlen-Hansen, que cet ouvrage traite de la difficile technique des drapés dans la culture vestimentaire de la mode occidentale. Jeux de transparences, mouvances des matières et du corps entrent dans le jeu subtil de cet exercice. Donnant au modélisme du vêtement ses lettres de noblesse, par sa technique de coupe, ses choix d'étoffes nobles et la dextérité qu'il demande, le drapé apporte au vêtement une notion d'oeuvre d'Art qui en fait un exercice de style prisé et magnifié par les grands noms de la mode.