Pièces drôles pour les enfants. 7/11 ans, Tome 2

Dans le même esprit que le précédent ouvrage de la collection "Expression théâtrale" 20 pièces à jouer qui est un long seller, voici le tome II. Ces 20 pièces inédites proposent une répartition en trois thématiques: la comédie ou "Commedia dell'arte", la piraterie, les reprises ou réécriture de contes. Tout en favorisant le jeu des acteurs, ces pièces privilégient les jeux de mots et de langage, le comique de situation et font appel à l "imaginaire. Les enfants prendront plaisir à tenir le rôle de pirates, de grands personnages de la Commedia dell'arte ou de contes revisités. Destiné aux petits comédiens de 7 à 13 ans, cet ouvrage propose à la fois des saynètes et des pièces plus longues. Toutes ces pièces, à jouer en petits ou en grands groupes, peuvent être aisément mises en scène et représentées en classe ou en atelier théâtre."

Ce deuxième tome des Pièces policières reprend un thème cher aux enfants, qui incarneront avec plaisir inspecteurs, voleurs ou suspects. Ils mèneront sur scène des enquêtes de toutes sortes, des plus farfelues au plus troublantes. Ce recueil propose en effet une dizaine de saynètes pour les enfants de 8 à 10 ans, et cinq pièces plus longues pour les 10 à 12 ans. Les mises en scène conseillées sont simples et faciles à monter, ou parfois plus recherchée, donnant alors lieu à des ateliers artistiques (création de décor, de costumes, etc.). Ces pièces policières privilégient les jeux de mots et de langage et favorisent le comique de situation. À travers le jeu théâtral, l'apprenti comédien pourra ainsi parfaire son usage de la langue, améliorer son élocution et enrichir son expression personnelle. En entrant dans l'univers policier, il apprendra aussi à jouer le suspens pour la plus grande joie des spectateurs. Un ouvrage qui exploite le thème policier avec humour et finesse et qui permettra aux jeunes comédiens de développer leurs talents en classe ou en atelier.

Cet ouvrage offre un reflet de la diversité cohérente des séminaires de l'équipe EsTRADes consacrés à l'adaptation, la traduction et l'analyse de l'interprétation de divers textes de théâtre dans le cadre d'une thématique commune à l'ensemble du CIEREC, Schèmes et processus de création - Relations intersémiotiques. L'oeuvre spectaculaire y a été examinée dans une dynamique de son texte source (de l'énoncé) à sa représentation, dans une tension entre les interprétations offertes par les divers passeurs du texte en scène, entre les règles de composition et la matrice force de l'oeuvre, entre la fixité préétablie et contraignante et le produit de l'imagination, à toutes les étapes de la création. Propre à un groupe qui étudie le spectacle vivant, l'étude a privilégié la rencontre de deux types de langage: écrit et spectaculaire, associant principalement critique historique, sémiotique, esthétique, sociologie et critique littéraire dans son exploration d'un discours et de ses schèmes. La déclinaison de ce projet au sein de l'équipe EsTRADes soumet dans ces pages, un parcours analytique - riche et varié - de l'antiquité au théâtre contemporain, principalement anglo-saxon. Néanmoins, il ne prétend pas à l'exhaustivité. Cette palette de propositions a été complétée, rappelons-le, par les actes du colloque international d'octobre 2005, réunis en partenariat avec le RADAC, dans la revue annuelle Coup de Théâtre sous le titre Expression contemporaine et représentations dans le théâtre anglophone (n° 20, avril 2006). Ce colloque s'est attaché à la représentation spectaculaire du répertoire anglophone contemporain dans une multitude de cultures.

Ecrivain aguerri mais pauvre, Leonard Balmain accepte par contrat de rédiger anonymement et en toute confidentialité l'autobiographie de Torquil Tod, un homme mystérieux et insaississable. Au fil de ce que ce dernier lui confesse et des révélations de plus en plus sinistres qu'il est tenu de coucher sur le papier, Balmain réalise qu'il en sait trop. L'histoire mouvementée de Tod le mène-t-elle à sa propre perte ?