Notre site web sera en maintenance ce mardi 3 février après-midi. Les commandes enregistrées ne subirons pas de retard de traitement.
Un Autre Journal. Quatre ans de folie
COLLECTIF/NAUDIN
IMG PLURIELLES
20,00 €
Épuisé
EAN :9782919436200
Un Autre Journal est un questionnement de la normalité ; un projet de création collective avec un groupe composé de personnes qui ont souffert ou qui souffrent de troubles psychiques, à Marseille ; une recherche à la frontière entre malade et sain, artiste et amateur. Des regards puissants qui font tomber les barrières. Des sensations sans catégorie. Une passerelle fragile entre monde intérieur et extérieur. Cet ouvrage est le fruit de quatre ans de création collective dans le cadre du projet Un Autre Journal né de la rencontre entre des photographes, des infirmières et des psychiatres autour d'un désir commun de proposer un espace d'expression qui dépasse le simple atelier occupationnel. Chaque participant muni d'un appareil photo argentique photographie le quotidien. Des rencontres hebdomadaires, hors des institutions psychiatriques, sont organisées pour regarder les tirages de lecture et en discuter.
Un poster effaçable grand format pour apprendre à lire l'heure dès 6 ans, en découvrant les étapes de la journée et en dessinant les aiguilles de l'horloge sur les surfaces ardoise : j'écris, j'efface, j'apprends ! Grâce à ce poster effaçable retraçant les différents moments de la journée, l'enfant pourra apprendre à lire l'heure et à se repérer dans le temps. Chaque scène du quotidien, du lever au coucher en passant par le déjeuner, le goûter et le dîner, est propice à la lecture de l'heure sur le cadran des horloges. Seul ou aidé de ses parents, l'enfants dessine la grande et la petite aiguille sur les zones effaçables, sans craindre de se tromper car il peut recommencer à l'infini ! Pratique, la surface effaçable se nettoie d'un coup de chiffon. Ce poster grand format (45 x 72 cm) peut s'accrocher au mur et décorer la chambre de l'enfant.
4e de couverture : Publié pour la première fois en 1950, Il Cucchiaio d'Argento ¿ en français, La Cuillère d'argent ¿, est la bible de la cuisine italienne familiale traditionnelle. Ouvrage inédit et luxueux, La Cuillère d'argent ¿ Les Classiques propose 170 plats parmi les meilleurs issus de l'extraordinaire diversité des régions transalpines. Rassemblant des recettes soigneusement sélectionnées dans les livres de la collection La Cuillère d'argent , édités par Phaidon et qui se sont vendus à plus d'un million d'exemplaires dans le monde, ce recueil inédit est illustré de magnifiques photos et possède deux marque-pages élégants pour se repérer facilement à l'intérieur. Sa maquette et sa couverture superbes en font un cadeau de choix pour tout cuisinier amateur ou professionnel. Composé de plats pour tous les goûts et toutes les saisons, La Cuillère d'argent ¿ Les Classiques est parfait pour qui veut déguster une cuisine italienne authentique et délicieuse.
Osmont Marion ; Brigaud Thierry ; Garrigos Geneviè
Dix ans après la fermeture de Sangatte, des centaines d'hommes et de femmes, qui ont fui les conflits et persécutions dans leurs pays d'origine, vivent aujourd'hui à Calais dans une extrême précarité matérielle, sanitaire, et administrative, que les politiques migratoires actuelles rendent invisible. A contre-courant du traitement médiatique de cette situation souvent caricaturée, l'auteure dessine les portraits sensibles de Ammanuel et de Haroon, réfugiés d'Ethiopie et du Soudan. Après un travail de terrain de deux ans dans les squats de Calais, elle restitue leurs parcours, leurs quotidiens, leurs espoirs par une série d'entretiens et de photographies. Elle replace également ces vies individuelles dans une analyse plus large sur les migrations et ses réglementations, analyse étayée par les points de vue d'acteurs associatifs engagés auprès des migrants. Par cette approche très personnelle, elle invite à une réflexion sur les politiques migratoires et le droit d'asile en Europe.
Badessi Laurent Elie ; Carlson Jennifer ; Vincenti
Rylee, Donovan, Gracie, Catalyan, Lily, Michael... They are between 3 and 17 years old and live in Texas, Idaho, Louisiana, New York... These children and teenagers posed for photographer Laurent Elie Badessi with firearms and answered one simple question : "What do you like about guns ? " The aime of this series of photographs is to explore how important guns are to many Americans - and this book invites us to directly examine the social, political, and moral realities that guns foster. // Ils se prénomment Rylee, Donovan, Gracie, Catalyan, Lily, Michael... Ils ont entre 3 et 17 ans et vivent au Texas, dans l'Idaho, en Louisiane, dans l'Etat de New York... Ces enfants et adolescents ont posé devant l'appareil du photographe Laurent Elie Badessi arme à la main et ont tous répondu clairement à cette question toute simple : "Qu'est-ce qui te plaît dans les armes à feu ? ". Si l'objectif de ce travail photographique consiste à explorer l'attraction évidente que représentent les armes pour une grande partie d'Américains, ce livre nous invite aussi à regarder en face cette réalité sociale, politique et morale.
Dans son approche du procédé anaglyphe, Mireille Loup nous fait comprendre que, tout comme nos ancêtres, nous restons fascinés par cette magie de l'image qui fait qu'une représentation soudainement ressemble au réel. Par ses palimpsestes photographiques, elle nous replonge dans l'univers de l'enfance, des livres où surgissent, se déplient des petits théâtres en carton, elle nous invite au plaisir de l'émerveillement.
Tzontémoc Pedro ; Lemagny Jean-Claude ; Ruy-Sanche
Notes de voyage / Europe" est seulement un fragment de voyage. Un fragment géographique, l'Espagne, la France, l'Italie, la Pologne et le Portugal ; un fragment temporel, 1989-2003. C'est à peine une sélection de photographies, choisies en fonction de sa capacité à activer les mécanismes de la mémoire, de ma mémoire, de la mémoire de ceux qui ont vécu les moments où a été activé le déclencheur… Chacune de ces photographies a autant de niveaux de lecture que de lecteurs, depuis l'indifférence jusqu'à la représentation même du vécu. Ces photographies essaient d'emmener le spectateur à établir une relation plus intime avec l'image, avec le voyage, avec une vie qui a été vécue… «Le blanc et noir en photographie c'est essentiellement le gris. Ces plages nuancées qui donnent relief à l'image. Le dessin, la gravure surtout, reposent sur le choc vibrant du noir et blanc, la photographie d'abord sur les passages entre les deux. Le photographe navigue dans un univers qui n'est constitué que d'ombres et de lumières qui se valent. Voici quelques-uns des défis que Pedro Tzontémoc a relevés. Que le lecteur sache voir ses images comme des réponses maîtrisées à l'afflux informe de la réalité. Et comment il les a fait entrer dans le monde qu'il s'est choisi.» (Jean-Claude Lemagny)