Notre site web sera en maintenance ce mardi 3 février après-midi. Les commandes enregistrées ne subirons pas de retard de traitement.
Le Shadow banking. Qu'est-ce que la finance parallèle ? Quel est son rôle ? Comment la réguler
Mellios Constantin ; Pluchart Jean-Jacques ; Laros
EYROLLES
17,00 €
Épuisé
EAN :9782212562675
Un big bang bancaire ? Le shadow banking, ou finance non réglementée, suscite crainte et fascination depuis la crise des subprimes. En plein développement, il rassemble l'ensemble des acteurs contribuant au financement non-bancaire de l'économie, depuis les firmes de capital-investissement jusqu'au crowdfunding. Opaque, spéculatif, à haut risque, systémique, voire "criminel" pour certains, le shadow banking est décrit par d'autres comme flexible, dynamique, innovant, adapté au financement de l'économie moderne, et complémentaire aux réseaux bancaires "sur-réglementés". Que penser de ce phénomène complexe, dont le poids pourrait dépasser celui du système bancaire traditionnel ? Procédant à un diagnostic rigoureux du shadow banking System, les auteurs mettent en lumière ses dimensions techniques et économiques, mais aussi ses facettes politiques et culturelles, comparent ses différents modes de réglementation et explorent les nouvelles voies possibles de régulation. Ils esquissent ainsi les contours de la nécessaire transformation du système financier actuel.
A l'heure où de nombreux critiques s'accordent à penser que l'intellectuel n'existe plus, il peut paraître dépassé de parler d'engagement ou d'intellectuel engagé. Aussi cet ouvrage se propose-t-il d'interroger non pas la figure de l'intellectuel engagé, mais la question de l'articulation entre écriture et engagement dans l'entre-deux guerres. Cette question conduit à envisager tout autant l'engagement partisan des écrivains et des intellectuels américains que la manière dont ils ont aussi engagé leur art et leur écriture, certains d'entre eux (notamment Langston Hughes ou John Dos Passos) allant jusqu'à renouveler les formes même de l'écriture. Cet ouvrage refuse la coupure traditionnelle entre les années 1920 et 1930, coupure qui ne semble guère pertinente en histoire littéraire et intellectuelle. En effet, les années 1920 ne furent pas, pour les écrivains et intellectuels, uniquement les Roaring Twenties, mais également une période d'interrogations et d'engagement après les cataclysmes de la Grande Guerre et de la révolution bolchevique, dont la Red Decode fut un prolongement radical. Avec les contributions d'Alice BEIA (Université Paris 3), Laurence COSSU-BEAUMONr (Université de Picardie), William Dow (Université Paris-Est-Marne-La-Vallée et American University à Paris), Vincent FERRÉ (Université Paris 13), Bernard GENTON (Université de Strasbourg), Marvin GErrLMAN (Brooklyn Polytechnic University), Abigail LANG (Université Paris-Diderot), Céline MANSANn (Université de Picardie), Laura GIMENO PAHISSA (Universitat Autonoma de Barcelone), Valérie SYSTERMANS (Université de la Réunion), Kerry Jane WALL1Rr (Université Paris 4 et Paris 9) et des membres du CRIDAF de l'Université Paris 13: Anne OLLn7ER-MELUOS et Frédéric SYLVANISE. La collection TRAFIC publie des recherches qui intéressent le programme du CRIDAF, c'est-à-dire qui portent sur la comparaison, l'interaction et les représentations croisées des aires anglophones et, francophones. Écriture et engagement aux États-Unis est le deuxième volume de la collection.
Résumé : Pour progresser en photographie, il faut prendre des photos... beaucoup de photos, et avoir un peu de méthode ! Or quand on ne peut s'offrir des cours et que le jargon des livres techniques nous effraye, il n'est pas rare de se décourager. Ce livre très accessible, particulièrement destiné aux débutants, propose 25 exercices concrets qui recouvrent quatre grands thèmes de la photo les bases techniques, la lumière, la mise en valeur de son sujet et la créativité bien sûr, car il s'agit de se faire plaisir et de rester motivé ! Très illustré, émaillé de nombreux conseils, il vous guidera dans la découverte de la photo et vous aidera à progresser rapidement, et ce quel que soit votre appareil (compact, reflex ou smartphone).
Résumé : "La recherche minimaliste pousse le photographe à voir le monde autrement, c'est de la photographie pure." Le minimalisme est un courant artistique - on parle aussi "d'art minimal" - impulsé initialement par la sculpture et la peinture. L'esthétique de ce mouvement a ensuite inspiré tous les arts visuels. Le photographe minimaliste pose un regard personnel sur le monde qui l'entoure, s'efforçant de créer des images graphiques, parfois épurées, ne cherchant à retenir que l'essentiel. Dans cet ouvrage, Denis Dubesset détaille les différentes manières de concevoir une photo minimaliste : compositions simplifiées à l'extrême, isolement d'un motif, répétition des formes, choix de l'abstraction, petit détail que le photographe décide de sublimer... Le thème est ensuite traité à travers le prisme de plusieurs spécialités, comme la photo urbaine, le paysage, les scènes de vie, la photo de nuit, le gros plan, etc.
Résumé : Que ce soit sur les blogs, les réseaux sociaux ou les boutiques en ligne, l'image est omniprésente, et le partage de photos explose sur les plates-formes comme Instagram. Au milieu de cette profusion, difficile de vous faire une place sans proposer des visuels de qualité. Mais il ne suffit pas de recopier les "bonnes recettes" des blogueuses influentes : affirmez votre style, démarquez-vous et donnez vie à vos créations ! Charlotte Vannier distille dans ce petit guide indispensable ses conseils de styliste photo professionnelle.
Résumé : 200 exercices pour réviser les fondamentaux du dessin et de la peinture : ligne, couleur, ton, texture, motif, espace... Ce manuel pratique s'adresse aux étudiants souhaitant intégrer une école d'art ou aux amateurs désireux de réviser les bases... Très illustré, l'ouvrage vous aidera efficacement à développer votre potentiel créatif.