Drapés

Qui n'a rêvé un jour de faire naître une ?uvre au bout de son pinceau? Comprendre les formes géométriques de base, apprendre à associer les couleurs, savoir créer une perspective ou produire un effet d'ombre et de lumière, telles sont certaines des techniques indispensables à assimiler lorsque l'on commence à peindre. Vous trouverez dans cet ouvrage, très facile d'accès, abondamment illustré, une méthode en 39 leçons pour maîtriser les notions de base et vous permettre d'exprimer librement votre créativité. Quel que soit le support - gouache, pastel, peinture à l'huile ou à l'eau - vous serez surpris de pouvoir réaliser facilement des tableaux représentant des natures mortes, des paysages urbains, des oiseaux ou autres animaux, des nus, des portraits ou des caricatures, grâce aux étapes minutieusement détaillées dans ce livre. Que vous soyez débutant, étudiant en art ou professeur à la recherche d'une méthode pédagogique, ce livre vous séduira par sa simplicité et ses nombreux conseils pratiques.

Voici une méthode simple et accessible pour l'artiste débutant. Connaître les formes élémentaires, maîtriser le croquis préliminaire, apprendre à composer un paysage, étudier les proportions, telles sont certaines des techniques indispensables à assimiler lorsque l'on commence à dessiner. Vous trouverez dans cet ouvrage, très facile d'accès, abondamment illustré, une méthode en 39 leçons pour maîtriser les notions de base et vous permettre d'exprimer librement votre créativité. Quel que soit le support - fusain, craie, pastel, crayon, graphite - l'expérimentation et la pratique vous permettront de réaliser facilement des dessins dans des genres très différents: natures mortes, paysages urbains, animaux, portraits ou caricatures. Que vous soyez débutant, étudiant en art ou professeur à la recherche d'une méthode pédagogique, ce livre vous séduira par sa simplicité et ses nombreux conseils pratiques.

Résumé : La représentation de la figure humaine est une étape essentielle dans l'apprentissage du dessin. Dessiner le corps humain implique le respect des proportions et la connaissance de l'anatomie qui conditionnent le réalisme d'une pose, la justesse d'un mouvement. Ce passage obligé permet à l'artiste de représenter ensuite n'importe quel sujet avec aisance. Cet ouvrage pédagogique et exhaustif offre toutes les bases nécessaires pour dessiner et peindre un modèle dans l'attitude de votre choix. Vous apprendrez à travailler d'après photo et d'après modèle vivant, nu ou habillé, selon diverses techniques : crayon, fusain. sanguine, encre, aquarelle, feutre, acrylique... Près de quarante exercices étape par étape et une profusion d'oeuvres commentées et analysées vous guideront pas à pas dans l'art de représenter avec justesse la figure humaine.

Pour vous qui aimez voir la réalisation d'un tableau étape par étape, voici une collection tout en images. Chaque "Cahiers du peintre" traite soit un genre pictural: paysage, nature morte, portrait; soit une technique: peinture à l'huile, aquarelle, gouache, pastel, dessin, crayon de couleurs, et propose des modèles variés peints par différents artistes. Pour chaque tableau, vous trouverez: la photographie du modèle, une présentation de la technique choisie, une liste de matériel nécessaire, six à huit étapes commentées. En fin de chaque cahier, vous trouverez quelques conseils pratiques adaptés à chaque sujet