Bonnard - La nature comme étendard, La symphonie pastorale

Résumé : Pour marquer la rentrée, l'Ecole de Chaillot invite chaque année un architecte contemporain à parler de la place qu'occupent l'histoire et le patrimoine dans son travail de conception et de construction. La Cité de l'architecture et du patrimoine, dont l'Ecole est le département formation, a été inaugurée en septembre 2007. Pour cette rentrée exceptionnelle, Jean Nouvel a prononcé le 8 janvier 2008 la cinquième " leçon " inaugurale de Chaillot faisant suite, pour les années précédentes, à Yves Dauge, sénateur-maire de Chinon (2003), Henri . Gaudin (2004), Patrick Berger (2005) et Pierre-Louis Faloci (2006). Nombre des réalisations de Jean Nouvel interviennent dans des tissus dont l'ancienneté et les qualités paysagères leur confèrent un caractère patrimonial. De l'Institut du monde arabe (1987) au musée du quai Branly (2006), les projets de Jean Nouvel se sont régulièrement situés dans un environnement urbain et paysager dans lequel ils avaient à trouver leur place et auxquels ils ont apporté leur pierre. Quelles relations Jean Nouvel cherche-t-il à nouer avec l'histoire du lieu, de son bâti et de ses habitants ? A quelles méthodes de perception et d'analyse a-t-il recours pour appréhender le " déjà là " ? Comment s'en sert-il pour élaborer ses projets et pour effectuer des choix urbains, architecturaux et techniques ? Agit-il en écho ou en opposition ? En publiant la leçon inaugurale de Jean Nouvel, la Cité de l'architecture et du patrimoine souhaite contribuer à mieux cerner l'alchimie qui existe entre les créateurs d'aujourd'hui et ceux d'hier.

Il y a 35 ans l'International Council on Monuments and Sites (ICOMOS) adoptait la Charte de Florence, qui reste la principale référence en matière de conservation et de restauration des jardins historiques. Cependant, depuis 1982, l'introduction du concept de "paysage culturel", la prise en compte des enjeux environnementaux, l'intérêt grandissant du public pour ce patrimoine ainsi que les avancées de la recherche ont modifié en profondeur le regard que nous portons sur le jardin historique, tandis que les métiers et les savoirs spécifiques à ce domaine n'ont cessé d'évoluer. Si on a pris conscience de l'importance patrimoniale, mais aussi de la fragilité, de ces "monuments vivants", beaucoup reste à faire pour parvenir à une meilleure compréhension de leur complexité et de la place qu'ils occupent, ou peuvent occuper, dans la culture contemporaine. Le colloque Que sont devenus les jardins historiques, qui s'est déroulé le 15 et 16 mai 2017 au domaine départemental de Sceaux, a permis de faire un bilan des expériences acquises au cours des dernières années et d'ouvrir des perspectives nouvelles, grâce à la contribution de professionnels du monde des jardins : historiens, jardiniers, architectes, responsables de parcs privés et publics.

Tout au long du XIXe siècle, les artistes peignent la Seine, sa lumière, ses berges, ses ponts et ses ports. Mais ce sont surtout les impressionnistes et leurs émules, observateurs attentifs de la vie moderne, qui en font leur motif de prédilection. De l'aube au crépuscule, Claude Monet, Alfred Sisley, Gustave Caillebotte ou Armand Guillaumin ne se lassent pas d'observer le jeu des reflets à la surface de l'eau. Souvent, la Seine retient aussi les pinceaux d'Auguste Renoir, de Camille Pissarro ou de Berthe Morisot. Nombreux ont choisi de résider ou de séjourner régulièrement sur les rives du fleuve et ils y trouvent leur source d'inspiration principale. Car le paysage de la Seine évolue alors sous les effets conjugués de l'industrialisation et de l'avènement des loisirs. Avec ses ponts métalliques, ses grands ports, son dynamisme industriel, mais aussi ses canotiers, ses voiliers ou ses promeneuses en robes claires, la Seine est au coeur de la modernité. Une sélection d'une cinquantaine de tableaux raconte l'évolution de l'impressionnisme et nous invite à un parcours au fil de l'eau, de Paris au Havre, en passant par Argenteuil, Vétheuil ou Giverny.