La perspective en BD

Ce nouveau livre approfondit, prolonge et complète le Système de la bande dessinée paru en 1999. Il apporte des précisions sur les concepts fondateurs de solidarité iconique, de séquence, et sur les modalités de la lecture. Il se confronte à de nouveaux objets, comme le livre de jeunesse, la bande dessinée numérique ou la bande dessinée abstraite. Il aborde des questions de fond qui avaient été laissées de côté, comme la problématique du rythme et celle du narrateur. Enfin, il se conclut par une mise en situation de la bande dessinée par rapport à la scène artistique contemporaine.En somme, alors que le premier volume décrivait les fondements et les grandes articulations du système, son architecture et sa dynamique propres, celui-ci s'attache davantage à en analyser les différents usages.

Résumé : Ce livre déroule toute les étapes pour la réalisation d'une bande dessinée ou d'un roman graphique. Vous apprendrez à transformer votre idée initiale en une BD cohérente et bien illustrée que vous pourrez ensuite diffuser sur le web ou sous forme papier. Découvrez les secrets pour créer des personnages crédibles et forts. Développez des intrigues qui ajouteront rebondissements et suspens à votre histoire. Maîtrisez les grilles, la disposition des cases et des bulles, les angles de vues, le lettrage et les transitions. Améliorez vos techniques de dessin : personnages et expressions, paysages, perspectives... Perfectionnez-vous à l'encrage, à la colorisation et aux rendus numériques. Concevoir et réaliser une BD offre un panorama complet des techniques utilisées par les professionnels en s'appuyant sur de nombreuses illustrations extraites de BD connues.

Nombre d'enseignants aimeraient pouvoir réaliser des bandes dessinées en classe en tant qu'outil pédagogique... Dorénavant, c'est possible ! Concevoir une bande dessinée, c'est appliquer des règles d'écriture, d'orthographe, de grammaire pour les bulles, de calcul pour le tracé des cases, c'est développer des leçons de science, d'histoire, de géographie pour le contenu du récit, c'est se servir de lectures pour la documentation et puis, c'est... dessiner. À leur intention, Gilbert Bouchard, auteur de BD, a mis au point cette méthode pédagogique pour qu'ils se lancent enfin, avec leurs élèves, dans la réalisation de ce mode d'expression.Fruit de vingt-cinq ans d'observations et d'animations dans des établissements scolaires et divers, cette méthode ludique et progressive, forte de cinquante leçons et d'autant d'exercices, permettra à beaucoup de ses lecteurs de s'apercevoir que, finalement, faire de la bande dessinée... c'est facile !

Ange gardien, espionne fantôme, detective, comtesse vampire, ensorceleuse des mers, fée conteuse... il existe autant d'héroïnes de BD que d'auteurs, la seule limite étant l'imagination de leur créateur. Grâce à cet ouvrage, vous apprendrez à concevoir et à dessiner des héroïnes de fiction au caractère bien trempé, susceptibles d'évoluer dans des histoires captivantes. Car c'est un fait, les héroïnes, pour faire vibrer leurs lecteurs, ne doivent pas se contenter de se faire les ongles: elles doivent vivre, bouger, sauver le monde ou autre "fantaisie" de ce genre. C'est pourquoi, au delà des techniques de dessin, ce livre détaille les moyens de leur donner une personnalité convaincante. La première partie d'Inventez vos héroïnes donne les bases indispensables du dessin - techniques traditionnelles et numériques - et de la conception d'un scénario, essentiel pour donner vie à vos illustrations. Dans la seconde partie, vous découvrirez 40 héroïnes regroupées par catégorie: déesses, héroïnes, cybernénettes, extraterrestres, femmes fatales, naïades, poupées d'Orient, fées. Chacune est présentée avec son caractère, sa tenue, son histoire personnelle, des explications sur les techniques de dessin utilisées, quelques croquis préparatoires et les poses clés. Ces personnages sont dus au talent de plus de vingt illustrateurs du monde entier. De styles très différents, ils ouvrent des perspectives inédites sur le sujet. L'expérience de ces illustrateurs chevronnés vous sera précieuse. Ils n'hésitent pas à mêler techniques classiques et numériques: la plupart des illustrations sont nées sur le papier avant leur mise en couleurs sur ordinateur. D'autres, totalement virtuelles, ont été réalisées sous Poser ou DAZ Studio. Ce livre vous inspirera des héroïnes originales et attachantes, loin des stéréotypes qui leur collent trop souvent à la peau.