Musique électronique

Alain Delon est l'un des grands mythes du cinéma mondial. Depuis ses débuts en 1958, l'acteur collectionne les "classiques" du 7e Art (Plein soleil Rocco et ses frères, Le Guépard, L'Eclipse, Le Samouraï, M Klein, Notre histoire..) et les triomphes populaires (Mélodie en sous-sol, La Piscine, Le Clan des Siciliens, Le Cercle rouge, Borsalino, Trois hommes à abattre, Astérix aux Jeux Olympiques..). Cet ouvrage analyse en détail cette carrière d'exception, menée avec flair et audace. Richement illustré, le livre donne a voir l'acteur sous toutes ses faces, même la plus intime. Tous les films d'Alain Delon y sont répertoriés, présentés, ainsi que ses amicales participations et cameos, Les citations qui émaillent les chapitres sont des déclarations ou des témoignages formulés par Alain Delon lui-même, ou bien par ses réalisateurs (René Clément, Jean-Pierre Melville, Jacques Deray, Bertrand Blier_.), lors de passionnantes interviews données à François Chalais. Pierre Tchernia ou u célébre critique Selim Sasson. Un tableau exhaustif, objectif, mais plein d'admiration pour le parcours unique de la dernière très grande star française.

Né en 1939 dans l'état de New York, Bogdanovich débute comme critique de cinéma. En 1968, il réalise son premier film, La Cible, thriller réaliste sur une star vieillissante du cinéma fantastique (Boris Karloff) confrontée à la violence arbitraire de l'Amérique du Vietnam. Deux ans plus tard, Bogdanovich pose sa caméra au Texas et tourne La Dernière séance, en compagnie d'une jeune génération d'acteurs prometteurs (Jeff Bridges, Cybill Shepherd, Timothy Bottoms, Ellen Burstyn) et de Ben Johnson, l'un des acteurs fétiches de John Ford. Après ce film, grand succès public et classique instantané, la carrière de Bogdanovich est lancée : suivront notamment On s fait la valise, docteur ? (1972), screwball comedy moderne avec Ryan O'Neal et Barbra Streisand, La Barbe à papa (1973), Daisy Miller (1974), Nickelodeon (1976), Saint Jack (1979), Et tout le monde riait (1981), Mask (1985), Texasville (1990) et le récent Broadway Therapy. Cette conversation entre Peter Bogdanovich et Jean-Baptiste Thoret a débuté en 2009 pour s'achever aujourd'hui. Le réalisateur évoque ses films, ses rencontres, son enfance et ses drames personnels, sa conception de la mise en scène et les coulisses parfois cruelles d'Hollywood. Il aborde ses faits d'armes et ses déboires avec les studios américains, et sa passion pour Orson Welles et Howard Hawks.

James Ivory, Lenny Kravitz, Bob Wilson, Louise Bourgeois - et vingt autres artistes, galeries, amateurs éclairés - nous ouvrent les portes de leurs jardins secrets. Des lieux d'exception où les collections d'art tiennent le premier rôle. Autant de rencontres, de découvertes, d'émerveillements qui esquissent au fil des oeuvres un certain art de vivre. De New York à Paris, d'Helsinki à Venise, le photographe Jean-François Jaussaud, avec la complicité de ELLE Décoration, nous fait partager les moments rares de ce voyage inspiré et inspirant".

Lorsque, en janvier 1972, Aretha Franklin chante dans la New Temple Missionary Baptist Church de Los Angeles, devant cameras et stars du rock, nul n'imagine encore la dimension internationale que va recouvrir cet événement. En retrouvant ses racines gospel, la chanteuse signera le plus belle et la plus poignante performance de sa vie. Le double album qui y sera enregistré rencontrera un succès énorme avec plus de deux millions de copies vendues. En 2019, un an peine après la disparition d'Aretha Franklin, la sortie du film inédit tourné à l'occasion par Sydney Pollack sort enfin en salles. Nouveau succès. Mais ce n'était qu'une came de l'histoire. Le voix chaleureuse et inimitable de le chanteuse, le groove du groupe jazz-soul et les arrangements vocaux inventés du révérend James Cleveland changeront le cours de l'histoire du gospel. Le travail de détective mené ici par Aaron Cohen est impressionnant. Et néophytes comme amateurs avisés trouveront dans ce livre les raisons de l'enthousiasme soulevé par cet album désormais culte, dont l'enregistrement tient autant ses acteurs qu'à ce qui se tramait en coulisse. A travers de nombreuses interviews de spécialistes du gospel, des analyses sociétales, musicales et théologiques, cet ouvrage richement illustré, plonge profondément dans ces années soixante et soixante-dix, celles du combat pour les droits civiques indissociable de l'histoire de la chanteuse, en décryptant les influences et l'impact qu'a eu et qu'a toujours Amazing Grace.