S'installer à Madrid

Résumé : Maman m'a raconté que chez les grandes personnes, la vie des fois, c'est comme ça, que les papas et les mamans s'aimaient, mais que parfois ils ne s'aimaient plus, mais que c'était pas pour ça qu'ils ne s'aimaient pas quand même, et que même s'ils s'aimaient encore, ils ne s'aimaient pas toujours assez pour être dans la même maison, alors qu'ils avaient deux maisons et que pour les enfants, c'était drôlement rigolo d'avoir deux maisons, et que j'avais bien de la chance finalement car certains enfants n'avaient pas de maison du tout et que tout se passerait bien parce qu'elle était toujours ma maman qui m'aime et qu'il était toujours mon papa qui m'aime, et tout plein d'autres trucs compliqués, en me berçant et en me caressant les cheveux, et je commençais à m'endormir quand elle m'a dit qu'il ne fallait pas que je m'inquiète parce qu'ils allaient divorcer.

Charpentier (1643 - 1704), longtemps un "inconnu célèbre", a été redécouvert dans les dernières décennies à la faveur des recherches menées dans le domaine baroque. On ne voyait en lui que le rival malheureux de Lully à la cour de Louis XIV, et si son Te Deum a fait les beaux jours de l'indicatif de l'Eurovision, bien peu d'auditeurs auraient pu en nommer l'auteur. Le premier ouvrage de Catherine Cessac, qui fait référence, a permis de prendre la mesure de son oeuvre gigantesque (550 compositions), éditée seulement partiellement de son vivant, et de préciser le rôle qu'il a joué dans la musique de son temps.

On ignore généralement l'importance que la musique revêtait dans la famille du jeune Molière né en 1622 et qui le marqua dès sa jeunesse. Ecrivain, comédien, metteur en scène, Molière était également danseur et musicien. Nombreuses sont les pièces où il introduisit musique et danse, s'y distribuant un rôle chanté (il avait une voix de basse). Pour plaire au roi, grand amateur de danse et danseur lui-même, il créa la comédie-ballet en collaboration avec Lully avec lequel il produisit de nombreuses comédies : Les Fâcheux (1661), Le Mariage forcé (1664), La Princesse d'Elide (1664), L'Amour médecin (1665), La Pastorale comique (1667), Le Sicilien ou l'Amour puni (1667), Georges Dandin (1668), Monsieur de Pourceaugnac (1669), Les Amants magnifiques (1670), Le Bourgeois gentilhomme (1670), Psyché (1671), Le Ballet des ballets (1671). Après sa rupture avec Lully, Molière fit appel à Marc-Antoine Charpentier qui travailla à la reprise de certaines pièces et à la création du Malade imaginaire en 1673. Le 17 février de cette même année, à la 4ème représentation de la pièce au théâtre du Palais-Royal, Molière, qui tenait le rôle d'Argan, tomba terrassé. Il n'avait que 51 ans. Avec ce livre, on suit également Molière dans sa vie itinérante entre 1645 et 1658 dans diverses régions de France. On découvre aussi que son art qui combine un nouveau langage théâtral ouvert sur la musique et la danse, vise à une fusion esthétique, expression du baroque le plus abouti au sein même du classicisme du Grand Siècle. Une oeuvre qui, en 400 ans, n'a pas pris une ride. Les différentes rubriques de ce livre sont dues à des historiens de la littérature, de la musique et de la danse, sous la direction de Catherine Cessac, directrice de recherche émérite au CNRS. Parmi ses divers ouvrages, citons Marc-Antoine Charpentier en 2004 et La duchesse du Maine (1676-1753), entre rêve politique et réalité poétique (Classiques Garnier, 2016).

Au début, Néomie est un foetus heureux: pas de poubelles à descendre, pas de PV, pas de concurrence, c'est la béatitude amniotique. Petite fille, bien que très affectée par la mort de la maman de Bambi, elle crapahute dans les verts pâturages de l'enfance avec un entrain qui ressemble beaucoup au bonheur. Mais voilà qu'un jour, elle devient une vraie femme en état de marche et étrenne son premier soutif ce qui l'emballe moyennement. Il faut dire que nous sommes avant 68, avant l'invention du tampax et du féminisme, autant dire au Moyen Age. Elle étrenne aussi son premier prince charmant, et c'est là que les choses se compliquent. D'amours foirées en extases "chimiques" plutôt réussies, elle va s'en prendre plein la poire, jusqu'à ce que lui vienne cette sagesse qui consiste à capter les petits bonheurs au lieu de cavaler après l'escroquerie du siècle: le gros bonheur bien cadré et obligatoire. "Prends du bleu, prends du rose et touilles, tu obtiendras la couleur de l'hématome", dit Jean Teulé dans sa préface. Cestac étant imbattable pour nous dessiner les grands enthousiasmes pétaradants et les déconvenues qui s'ensuivent, cette vie couleur hématome, racontée avec franchise et crudité, est tordante. Les filles s'y retrouveront spontanément, et les garçons auront entre les mains un document utile sur le "mystérieux" fonctionnement des filles. Mais l'album s'adresse surtout à ceux qui, parfois, doutent de la "qualité" de leur bonheur. Ils verront que tout est relatif et que la poursuite du bonheur sous toutes ses formes, en solitaire ou en famille décomposée, recomposée, etc..., c'est comme la chasse au dahu. On revient bredouille mais on s'en fout. Ce qui compte, c'est la balade et le pique-nique. Voilà une pensée revigorante, n'est-il pas?