L'indispensable de la culture musicale

Résumé : A l'heure où la fracture séparant les âges n'a jamais semblé aussi profonde, les auteurs invitent le lecteur à un voyage unique entre deux voix, deux regards, deux époques, sur des thèmes fondamentaux tels que le corps, le couple, la famille, le temps, l'image... En 1971, l'anthropologue Margaret Mead publiait Le Fossé des générations. Elle y insistait sur la nécessité de rétablir le dialogue entre les générations passées et présentes. Que reste-t-il, plus de quarante ans après, de son message ? C'est cette question essentielle qui a servi de point de départ à l'échange entre Marie-France Castarède et Samuel Dock. Les auteurs, appartenant à deux générations que tout sépare, croisent leurs regards sur leur époque, leur savoir théorique mais également leur vécu. Ils analysent les mécanismes sociaux, culturels et psychologiques d'un conflit intergénérationnel inédit et témoignent d'un bouleversement de l'intime annonçant "le changement profond, peut-être bien la déstabilisation d'une civilisation entière". Marie-France Castarède, née en 1940, est professeur des universités en psychopathologie et psychanalyste. Parmi ses nombreuses publications, son Introduction à la psychologie clinique (2003) est aujourd'hui une des références universitaires les plus lues.

Résumé : L'opéra est un art d'envoûtement. L'action dramatique, telle que la capte notre intellect, n'y vaut qu'à titre d'appel à un sens plus profond et affectif : la musique et les voix s'adressent à notre inconscient. Jouant sur la corde de nos nostalgies, l'opéra nous ramène à l'espace-temps de notre prime enfance, à cet avant magique et oublié - mais toujours présent en nous - antérieur à l'apprentissage de la langue et des mots. Il réveille notre sensibilité enfouie à l'inflexion unique et irremplaçable de la voix maternelle. Marie-France Castarède en fait la brillante démonstration. Ces préalables jetés, elle nous entraîne, exemples à l'appui (du Couronnement de Poppée à Peter Grimes, en passant par les grands classiques du baroque et de l'époque romantique), dans les paroxysmes de l'humain : cantatrices et chanteurs exaltent dans toutes leurs variantes, jusqu'au vertige et avec notre constante complicité, ces deux passions fondamentales que sont la passion amoureuse et la passion du pouvoir. Ce parcours constamment vivant réjouira l'amateur d'opéra, qu'il aidera à mieux comprendre son attachement intime à telle ?uvre ou tel ou tel de ses grands interprètes, et à franchir, qui sait, un pas supplémentaire dans sa mélomanie ; il intéressera tous ceux que touche l'expression vive des passions humaines ; il témoigne, enfin, de la puissance investigatrice de la psychanalyse, dont nombre d'hypothèses se trouvent ici confortées et approfondies.

La psychologie clinique, telle qu'elle s'est développée en France, s'est appuyée sur la psychanalyse qui lui a fourni son support théorique et certaines de ses modalités méthodologiques (entretien clinique et techniques projectives). Ce livre initie les étudiants de Licence 1, 2, 3 aux grands concepts de la psychanalyse, qui sont présentés ici avec clarté et rigueur : l'inconscient, le rêve, le normal et le pathologique, le développement psychosexuel, la théorie freudienne des pulsions, la structure de l'appareil psychique, mais aussi les méthodes (tests, entretien clinique) et les psychothérapies. Il leur permet également de découvrir les textes des auteurs importants, d'envisager les pratiques de la psychologie clinique dans la perspective de leur futur métier et de se préparer aux examens par les exercices et la lecture commentée de documents fondamentaux.

La voix, à travers son émanation artistique, individuelle ou chorale, est toujours une spiritualisation de la pulsion. Dans l'art musical et choral, se retrouvent le bonheur de la liberté imaginaire et de la communication affective partagée. Le choeur, institution millénaire, signe la victoire de l'harmonie sur la discorde, de la solidarité sur l'égoïsme, de l'union sur la solitude. Aussi représente-t-il aujourd'hui un lieu où l'âme n'est pas désarmée mais forte et joyeuse. Dans notre époque secouée par le nihilisme et la crise des valeurs, l'art musical porte le message de la spiritualité et de l'amour. Les succès du film "Les choristes", ou, plus récemment de "Des Hommes et des dieux" en donnent l'exemple. Texte limpide et truffé d'anecdotes, le livre montre comment les accents du chant scandent tous les grands moments collectifs de la vie et de la mort, des épousailles aux victoires militaires, des matchs sportifs à l'hommage aux défunts... "Dans ce monde déboussolé, on ne peut s'en sortir qu'en spiritualisant nos pulsions"... Ainsi s'exprime l'auteur, proposant un itinéraire artistique et spirituel qui, par la fraternité des choeurs, offre un accès au divin.