Dessins français du XVIIe au XIXe siècle de la collection du Musée Magnin, Dijon

Avec l'enthousiasme, l'audace et l'érudition qui, dans la même collection, ont fait le succès d'On n'y voit rien. Descriptions (n°417), Daniel Arasse invite son lecteur à une traversée de l'histoire de la peinture sur six siècles, depuis l'invention de la perspective jusqu'à la disparition de la figure. Evoquant de grandes problématiques - la perspective, l'Annonciation, le statut du détail, les heurs et malheurs de l'anachronisme, la restauration et les conditions de visibilité et d'exposition - mais aussi des peintres ou des tableaux précis, il fait revivre avec perspicacité et ferveur plusieurs moments clés, comme Léonard de Vinci, Michel-Ange, le maniérisme, ou encore Vermeer, Ingres, Manet. Son analyse se nourrit constamment d'exemples concrets - La Madone Sixtine de Raphaël, La Joconde, la Chambre des époux, de Mantegna, Le Verrou de Fragonard... - avant de conclure sur quelques aspects de l'art contemporain.Le lecteur retrouvera le goût de mieux voir de grands épisodes de la peinture, grâce à une approche sensible et ouverte. Toujours il sera surpris, réveillé, entraîné dans un véritable enchantement d'intelligence et d'humour.Ce livre est la transcription de vingt-cinq émissions proposées par l'auteur sur France Culture pendant l'été 2003.

Résumé : Best-seller international, 30 000 ans d'art offre un tout nouveau regard sur l'art. Cet ouvrage de référence propose, dans un format compact et en couleur, plus de 600 chefs-d'oeuvre de toutes les cultures, présentés par ordre chronologique. De 28 000 av. J.-C. à nos jours, il met en regard des oeuvres créées à travers le monde, à la même époque. Nulle part ailleurs, vous ne verrez Les Demoiselles d'Avignon de Picasso faire face à un masque du Gabon, ou le Standing by the Rags de Lucian Freud côtoyer un mémorial aborigène australien. Chaque oeuvre sélectionnée illustre l'art propre à la culture dont elle est issue et est replacée dans son contexte par le texte qui l'accompagne. 30 000 ans d'art constitue une introduction accessible, instructive et ludique à l'art mondial.

Maniérisme, baroque, impressionnisme, expressionnisme, cubisme? tous les mouvements artistiques ont en commun l?engagement de différents artistes qui, ensemble et à un moment donné, construisent une représentation du monde et de l?homme toujours plus neuve. Découvrez, grâce à cet ouvrage synthétique et richement illustré, les 50 plus grands courants artistiques qui ont marqué l?histoire de l?art, de l?Antiquité à nos jours. Apprenez à reconnaître leurs principales caractéristiques, leurs sources d?inspiration, leurs  influences sur ceux qui leur succèderont, et comprenez comment les Primitifs italiens ont inspiré les Préraphaélites, pourquoi l?école de Barbizon a donné naissance à l?impressionnisme, comment l?abstraction est née en réaction à la figuration, et pourquoi le maniérisme s?est opposé à l?idéal classique de la perfection anatomique de l?homme !Intellectuel ou sensoriel, pragmatique ou scientifique, onirique ou réaliste, l?art est multiple et changeant. C?est cette éternelle aventure que ce Panorama des grands courants artistiques vous invite à partager ! Notes Biographiques : Gérard Denizeau, universitaire, musicologue et historien d'art est aussi spécialiste du patrimoine et des civilisations. Noisy-Le-Sec (93)Il a publié chez Larousse de nombreux albums d?art, La Bible expliquée par la peinture, Les héros et légendes expliqués par la peinture et Léonard de Vinci. 

Résumé : Que regarde avec une telle intensité la jeune fille à la perle ? Quelles anomalies Van Eyck a-t-il cachées dans les Epoux Arnolfini ? Qui est la mystérieuse femme représentée dans la Joconde ? Pourquoi Hans Holbein a-t-il intégré à son tableau les Ambassadeurs l'image d'un crâne déformé au moyen d'une étonnante anamorphose ? Qui regarde qui dans les Ménines de Vélasquez ? Pourquoi Impression, soleil levant est-il devenu un tableau culte ? Quelle terrible crainte a inspiré à Edvard Munch le Cri ? Pourquoi le Talisman de Sérusier fascine-t-il autant ? Quels sont les indices dissimulés par Picasso dans Guernica qui bouleversent le sens de l'oeuvre ? Un tableau peut en cacher un autre, tout aussi fascinant. Le langage pictural est plein d'énigmes, d'équivoques, de contradictions... Ils relèvent de la technique, mais aussi de la représentation, du sens, de la réception. Les plus grandes oeuvres d'art posent plus de questions qu'elles n'y répondent et leur pouvoir de fascination réside souvent dans les mystères qu'elles entretiennent. De la Naissance de Vénus de Botticelli à l'Empire des lumières de Magritte, maître incontesté de l'énigme, les Grands Mystères de la peinture dévoile une partie de ces zones d'ombre. Jeu de cache-cache, indices dispersés, sens crypté, redécouvrez sous un angle neuf, grâce à une enquête menée tambour battant par l'analyse d'ensemble et de détail, les plus grands chefs-d'oeuvre de l'histoire de l'art. Mais attention, vous ne les regarderez plus jamais comme avant...