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Qu'est-ce que la musique ?
Byrne David ; Martinet Claire
PHILHARMONIE
28,01 €
Épuisé
EAN :9791094642399
Dans cette somme consacrée à la fabrique de la musique, David Byrne analyse son évolution acoustique, technologique, économique, sociale et politique... A ses yeux, faire de la musique est un plaisir. Quels que soient les contextes et les formes qui pourront émerger, nous trouverons toujours un moyen de nous y accorder au mieux. Qu'est-ce que la musique ? Elle était autrefois un événement social inscrit dans le continuum de nos vies : on allait l'écouter ou on la pratiquait collectivement. Avec l'enregistrement, elle est aussi devenue un produit ? ; un objet qui peut être vendu, acheté, privatisé et rejoué indéfiniment dans n'importe quel contexte. Les communautés humaines ne cessent, partout dans le monde, d'adapter leurs manières de créer, conserver, distribuer et recevoir la musique. Retracer ces métamorphoses, c'est comprendre ce qu'est la musique pour nous aujourd'hui et, peut-être, pourquoi nous l'aimons autant. Dans ce livre-somme, l'auteur dévoile la fabrique de la musique, tout ce qui la fait vivre et nous fait vibrer : le processus de création, l'architecture des lieux d'écoute, ses effets sur nos émotions, l'influence des technologies et jusqu'aux logiques économiques qui régissent l'industrie musicale. En filigrane de cette exploration se dessinent la figure et le parcours du compositeur et musicien David Byrne, depuis les premiers concerts de Talking Heads au milieu des années 1970. Témoin et acteur d'une scène expérimentale naissante, l'artiste revisite son apprentissage en amateur, ses pratiques collaboratives et la découverte d'autres univers musicaux à Bali, au Japon, en Afrique de l'Ouest ou au Brésil.
Vous voici confronté à un micro-ordinateur - plus par nécessité que par goût, avouez-le -, sans savoir par quel bout prendre cet instrument barbare et capricieux. Oubliez toute appréhension, cette nouvelle collection est réellement faite pour vous! Avec AutoCAD: "Que le dessin soit"! AutoCAD 2012 est le logiciel leader dans la conception de dessins techniques 2D ou 3D. C'est le plus utilisé en architecture et dans l'industrie mécanique, il est complexe à utiliser et les formations sur ce produit sont très onéreuses. Ce livre tout en couleur a, dans ses précédentes versions, formé des milliers d'ingénieurs et d'architectes à l'alchimie complexe et puissante d'AutoCAD. Cette nouvelle édition 2012 traite en détail les nouvelles fonctions les plus spectaculaires d'AutoCAD: la toute nouvelle interface, et surtout les nouvelles fonctionnalités dédiées au dessin paramétrique et la modélisation 3D organique.
Le livre indispensable à tous les architectes et les dessinateurs industriels qui débutent avec AutoCAD! AutoCAD est le logiciel leader de la conception de dessins techniques 2D ou 3D. C'est le plus utilisé en architecture et dans l?industrie mécanique, il est complexe à utiliser et les formations sur ce produit sont très onéreuses. Ce livre tout en couleur a, dans ses précédentes versions, formé des milliers d?ingénieurs et d?architectes à l?alchimie complexe et puissante d?AutoCAD. Cette nouvelle édition 2013 traite en détail les nouvelles fonctions les plus spectaculaires d?AutoCAD: la toute nouvelleligne de commande modernisée, le nouvel onglet regroupant toutes les fonctions de mise en page, et bien évidemment le Cloud. Au programme: Tour d'horizon de la nouvelle interface Rectangles, cercles, ellipses, polygones et compagnie Tracer des lignes et gérer le texte Les blocs et la rastérisation Partager des dessins avec AutoCAD La 3D dans tous ses états
Un collage de jeunesse, une peinture de Rauschenberg, la scénographie de Luna Park ou un souvenir de Tex Avery sont autant de sésames pour entrer dans l'atelier du compositeur Georges Aperghis (né en 1945), connu pour ses affinités multiples avec la littérature, les arts et les techniques. Parcourant une soixantaine d'images, évoquant une vie de rencontres et d'engagements, le compositeur, en conversation avec le musicologue Nicolas Donin, donne à voir les multiples facettes de son travail créateur : la composition solitaire, l'expérience collective du théâtre musical, les collaborations amicales, le dialogue avec des penseurs et artistes de toutes les époques. De cette mécanique singulière surgissent des apparitions imprévues : quelque chose n'est pas à sa place, puis se met à vivre d'une autre façon. Aperghis cultive l'art de l'oubli et de la redécouverte, et ce livre-imagier nous invite à en faire l'expérience avec lui.
Résumé : Ce livre permet à tout chanteur de perfectionner sa technique vocale. Son auteur, professeur et chanteur de renom, propose une approche originale, tenant compte aussi bien d'aspects musicaux et culturels que psychologiques ou anatomiques. Le chant y est considéré comme un "phénomène" global, dont les différentes dimensions (timbre, souffle, résonance, vibration, nuance, etc) s'articulent et se nourrissent mutuellement. A la croisée de l'expression artistique et du développement personnel, l'ouvrage s'accompagne d'exercices concrets afin de passer rapidement de la théorie à la pratique. Plébiscité par les professionnels de l'art vocal depuis sa parution initiale en 1986, Structure du chant s'adresse à tous les chanteurs, amateurs ou confirmés, quel que soit leur style musical de prédilection.
Porteur d'une tradition millénaire où géométrie, philosophie et poésie se rencontrent, le oud façonné par le luthier Abdoh Nahhât à Damas dans les années 1930 est une fenêtre sur les arts et les savoirs du monde arabe.
Stockhausen Karlheinz ; Misch Imke ; Cantagrel Lau
Résumé : Le compositeur Karlheinz Stockhausen (1928-2007) a fait preuve d'une créativité sans égale au XXe siècle et d'une incroyable productivité : 375 oeuvres au total, dont le cycle Licht et ses 29 heures de musique est l'aboutissement monumental. Stockhausen a tracé des sillons dans lesquels les générations ultérieures se sont inscrites, par-delà les frontières esthétiques, de la musique contemporaine aux musiques populaires et électroniques, comme en témoignait dès 1967 sa présence sur la couverture de l'album Sergent Pepper's Lonely Hearts Club Band des Beatles. Ce que l'on sait moins, c'est que cet artiste caméléon, inventeur de langages musicaux inouïs, dramaturge et metteur en scène d'une oeuvre proprement sidérale fut également un " auteur " d'une éloquence comparable à celle des grands compositeurs du XIXe siècle, Berlioz et Wagner en tête. Ses écrits, dont les textes phares sont ici regroupés et traduits pour la première fois en français, sélectionnés à partir d'un corpus de plusieurs milliers de pages, permettent de mettre en perspective une trajectoire artistique hors-norme. Essais théoriques, textes manifestes, entretiens, analyses et correspondance inédite composent cet ouvrage fondamental pour l'histoire de la musique et des arts du XXe siècle.