OIL

En une suite photographique réalisée par l'artiste canadien Edward Burtynsky, ce livre explore la relation toujours plus difficile et tendue de l'humanité avec la ressource naturelle la plus vitale au monde. Au cours des cinq dernières années, Burtynsky a voyagé à travers la planète, du golfe du Mexique jusqu'aux berges du Gange, reconstituant dans un ambitieux panorama le cycle de plus en plus fragmenté de l'eau. Dans des images aériennes aux couleurs impressionnantes, dont beaucoup sont d'une quasi-abstraction, Burtynsky envisage l'eau sous une multitude d'aspects : pourvoyeuse d'énergie, indispensable à l'épanouissement d'écosystèmes harmonieux, élément clé de rituels religieux, mais aussi sous celui d'une ressource qui s'amenuise dangereusement. Beaucoup de ces images attirent notre attention moins sur l'eau elle-même que sur les systèmes imaginés par l'homme pour la canaliser, l'exploiter et la maîtriser. Les photographies de puits à degrés en Inde aux allures de labyrinthe, de gigantesques barrages et d'emprises aquacoles en Chine, de constructions en front de mer en Floride et de réseaux d'irrigation dans l'Ouest américain nous sont présentées à côté de paysages craquelés, de lits à sec ou encore de fermes salines et d'élevages de crevettes aux étranges et inquiétantes couleurs. Nombre de ces photographies comptent parmi les oeuvres les plus abstraites de Burtynsky à ce jour ; les pivots d'irrigations évoquent des alignements de totem et les champs agricoles de vertigineuses compositions biomorphiques. Tour à tour élégantes et obsédantes, ces images oscillent entre les mondes de la peinture et de la photographie pour offrir un tableau saisissant de l'eau, qui est comme une question posée à l'humanité passé, présente et future sur son rapport à la nature.

«Je suis l'homme à la tête de chou...» C'est une véritable histoire toute simple, dédiée aux corps d'artichaut et aux c?urs de rêve. Sur le mode de la confidence anatomique, à chaque page, un élément du corps vient s'ajouter aux précédents. D'abord la tête, puis la bouche, le nez, etc. Ce qui en fait un drôle de corps, c'est que chaque partie du corps est l'illustration prise au pied de la lettre d'une expression la décrivant. Comme, par exemple, «j'ai des yeux de merlans frits.» Ainsi, peu à peu, se construit, s'anime, s'habille puis s'éparpille un personnage drôle, délicat, inattendu, poétique et singulier...Une créature de rêve dont le corps et l?esprit ne font qu?un. Un être qui ne se prend pas au sérieux et joue avec sa propre image. Tout comme un enfant qui se déguise, habille, déshabille, déguise ses poupées, transforme, détourne.

Au cours des cinq dernières années, l'artiste canadien Edward Burtynsky a voyagé à travers le monde, du golfe du Mexique aux rives du Gange, pour construire une ambitieuse représentation du cycle de l'eau toujours plus fragmenté. A travers ses immenses images aériennes et colorées, dont beaucoup frôlent l'abstraction, il retrace les différents rôles que joue l'eau dans notre mode de vie moderne : fondement d'écosystèmes sains et de sources d'énergie, élément clé de rituels culturels et religieux, et surtout ressource essentielle qui sera très bientôt épuisée. Nombre de ces images portent presque davantage l'attention non sur l'eau elle-même mais sur les systèmes que les humains ont mis en place pour l'exploiter, la modeler et la contrôler. Des photographies de puits à degrés labyrinthiques en Inde, de la construction d'un barrage massif et d'aquaculture en Chine, de cités de bâtiments préfabriqués au bord de l'eau et de systèmes d'irrigation dans l'Ouest américain sont présentées aux côtés de paysages desséchés, de régions fluviales asséchées, de marais salants fermes de crevettes aux couleurs inquiétantes. Certaines de ces photographies comptent parmi les images les plus abstraites réalisées par Burtynsky jusqu'à maintenant : les parcelles d'irrigation à pivot central sont soigneusement modelées en empilements totémiques et géométriques, les champs agricoles en terres arides sont quant à eux transformés en collections vertigineuses de formes biomorphiques. Ces images, parfois élégantes, parfois obsédantes, se placent entre le monde de la peinture et celui de la photographie et forment un portrait de l'eau dans le monde émouvant qui semble nous poser une question ouverte sur la relation passée, présente et à venir entre l'humanité et le monde naturel. Ce livre explore ainsi la relation de plus en plus tendue entre l'humanité et cette ressource naturelle la plus essentielle au monde.

Résumé : Comprendre comment fonctionne la biodiversité, pourquoi elle était enrayée et comment participer à son déboguage. Comprendre que, paradoxalement, cet enjeu colossal admet aussi des petites réponses individuelles et qu'il n'est pas si difficile de s'y mettre. Des recettes pour laisser la biodiversité prendre place, pour la cultiver, pour jardiner en la préservant, pour y prendre plaisir, pour la découvrir. Des recettes pour saisir les enjeux de nos gestes lorsqu'on les démultiplie. Des recettes éprouvées, expérimentées, inventées, adoptées ou améliorées par les jardiniers de tous poils qui sont venus nourrir cette compilation. Une autre façon d'aborder la biodiversité, avec bonheur !