La ruche

Vous êtes-vous déjà demandé quelles histoires pourraient se cacher derrière les fausses couvertures dessinées par Charles Burns ?? C'est précisément ce que propose d'explorer Funestes amours. Deux ans après la parution de Caprice, qui présentait une trentaine de couvertures fictives de comics, Charles Burns signe son grand retour dans la collection Kim avec une nouvelle bande dessinée pensée comme un miroir de ce premier volume. Dans Funestes amours, l'auteur de Dédales livre trois récits inédits qui pourraient bien être les histoires imaginées derrière ses faux comics à l'eau de rose. Jouant avec l'esthétique romanesque des années 1950, Burns compose des intrigues empreintes de mystère, de drame et de passions déchaînées. Inspiré par le clair-obscur qui laisse place au non-dit, il tisse une narration envoûtante, où les motifs récurrents s'entrelacent d'une nouvelle à l'autre. Manipulant à sa guise personnages, cases et situations, l'auteur construit à chaque fois un récit nouveau, teinté des échos du précédent. Funestes amours s'impose ainsi comme un véritable exercice de style, aussi troublant que captivant. En complément indispensable de Caprice, ce diptyque forme un pastiche saisissant des comics des années 50, oscillant habilement entre hommage et satire.

Résumé : Doug, le héros de Toxic et La Ruche, a vieilli et pris du poids. Il ne touche plus à l'alcool ni à la drogue, vit avec Sally, qui l'a sauvé de lui-même, travaille chez un disquaire et a même un atelier pour ses projets artistiques. Il semble avoir trouvé une sorte de paix. Mais il suffit d'un concert punk pour que le passé, la mort de son père et sa rupture avec Sarah, l'amour de sa vie, lui saute à la gorge et que sa nouvelle vie vole en éclats. De nouveau, il fait des allers retours entre rêve et réalité, entre présent et passé, à la recherche de lui-même. Ironiquement, les masques tombent le jour de la fête de Halloween... Dernier tome de la trilogie, commencée il y a cinq ans avec Toxic, Calavera boucle la boucle et ramène le lecteur au point de départ de l'aventure. L'impressionnante imagerie déployée par l'auteur, qui greffe l'univers de Burroughs et celui de Hergé, prend enfin tout son sens. Chaque pièce du puzzle tombe en place. Et la réalité se révèle plus cruelle et plus sinistre que le pire des cauchemars. Manipulant son lecteur, Burns feint de l'égarer, de le perdre dans un labyrinthe sans queue ni tête. Mais, depuis le début, il suit son fil d'Ariane. Le récit ne pouvait s'achever que sur cette fin déchirante ; la conclusion de Calavera est aussi tragique qu'inexorable : on ne peut jamais rattraper le passé.

Maître d?un monde fantastique et fascinant, Charles Burns n?a jamais caché sa passion pour les comics des années 50. Inspiré par cette esthétique souvent romanesque, l?auteur de Dédales s?est amusé à créer une collection de couvertures  de comics fictifs dans laquelle il intègre des éléments propres à son univers étrange et organique. Dans Caprice, il dévoile une trentaine d?illustrations inédites pensées comme autant de livres potentiels. La force de ses dessins offre ainsi une multitude d?interprétations, et suggère au lecteur d?imaginer l?histoire qui découle de chaque image. On retrouve dans cette série un condensé des thèmes qui parcourent l?ensemble de son ?uvre : l?adolescence, la métamorphose, les cauchemars ou encore la sexualité, qui sont ici autant de prétextes à la création d?une imagerie mystérieuse et envoûtante. Publié en exclusivité mondiale, cet ouvrage est le premier numéro de la nouvelle collection Kim.Notes Biographiques : Charles Burns est né à Washington D.C. aux États-Unis et il a grandi dans les années 1960 sous l?influence du magazine satirique Mad, des films de monstres de Roger Corman et des séries à suspense que commence alors à proposer la télévision. On retrouvera ces sources d?inspiration dans son style étrange et immédiatement identifiable, fait de froideur et de sensualité, de hachures crantées et de noirs poisseux. C?est en 1981, au hasard d?une séance de zapping qu?il découvre à la télé un catcheur mexicain dont il s?inspire pour créer le patibulaire et sympathique El Borbah. Révélé dans les pages de Raw, la mythique revue d?avant-garde dirigée par Art Spiegelman et Françoise Mouly, Charles Burns devient en quelques années l?un des auteurs majeurs du 9e Art. Se partageant entre l?illustration et la bande dessinée, il s?est fait, avec des ?uvres comme Big Baby et Black Hole, le chroniqueur d?une Amérique plus proche des Enfers que du purgatoire. À partir de 1994, il se consacre à Black Hole (Delcourt), feuilleton brutal et poisseux qui deviendra dix ans plus tard son chef-d??uvre et lui apportera une reconnaissance internationale.

Vertigineuse plongée dans la chair d'une Amérique plus proche de l'Enfer que du Purgatoire, FLEUR DE PEAU regroupe trois des plus envoûtantes histoires dessinées par Charles Burns. Explorant des territoires apocalyptiques où les corps mutilés se font l'écho physique des âmes malades, il décrit avec une implacable précision ces terreurs ancestrales et ces désirs inavouables qui, tapis au plus profond de nos entrailles, n'attendent pour ressurgir qu'un signe d'épouvante. Et l'épouvante est là, incontrôlable, qui nous submerge, nous dévore et nous condamne... Du grand Art.