Eros. Anthologie de littérature érotique

Depuis près de cinq ans, j'ai recueilli au cours de mes lectures, poèmes et prose, des textes écrits à propos des prostituées, qu'ils leur rendent hommage ou les vouent à la vindicte publique. La chanson étant cousine de la poésie, j'ai recherché celles qui parlaient d'elles. Quelle moisson! Accrocheuses, bagasses, bourboteuses, cailles, cambrousses, cantonnières, catins, champisses, chèvres, enseignantes, fillettes de pis, folieuses, friquenelles, galloises, gourgandines, jeannetons, martingales, pèlerines de Vénus, poupines, redresseuses, tireuses de vinaigre, toupies, trottières... à chaque époque et sous tous les noms, les poètes chantent les filles de joie." Régine Deforges. De Villon à Renaud, cette anthologie unique réunit 250 poèmes et chansons pour célébrer le plus vieux métier du monde, et les splendeurs et misères de celles qui le pratiquent. Biographie de l'auteur Libraire, éditeur, écrivain, collectionneuse, Régine Deforges est une anti-conventionnelle dans l'âme. Défrayant la chronique dès les années soixante avec ses publications érotiques, elle s'est depuis illustrée par le formidable succès de son cycle romanesque initié par La Bicyclette bleue. Forte personnalité, éprise de justice et de liberté, elle dédie Les Poètes et les Putains aux filles de joie. Claudine Brécourt-Villars, auteur d'ouvrages sur la littérature érotique, de biographies d'écrivains et d'artistes, collabore régulièrement à la revue Histoires littéraires. Dernier ouvrage paru, en collaboration avec Régine Deforges Ces sublimes objets du désir (Stock, 1998).

Prince des épicuriens, Grimod de La Reynière (1758-1838) a élevé la cuisine au rang des beaux-arts. Les repas qu'il organisait sont devenus légendaires grâce aux récits de ses contemporains, qui n'ont pas hésité à les assaisonner d'un peu de fiction pour ajouter à leur pittoresque. On sait moins que Grimod fut aussi un redoutable théoricien de l'art de bien recevoir. En témoigne Variétés gourmandes, choix de textes extraits du Manuel des Amphitryons (1808), de l'Almanach des Gourmands (1803-1812), encore largement inédit, et du journal des Gourmands et des Belles (1806-1807) qui n'a jamais fait l'objet d'une réédition. Une sélection des somptueux menus qu'il avait établis en fonction des saisons complète cette délectable anthologie.

Tous les amoureux de la Belle Epoque professent pour ces Mémoires un véritable culte. Pourtant, parus en feuilleton dans la presse des années 30, ils n'ont jamais été publiés sous forme de livre. Jane Avril, étoile du Moulin-Rouge, égérie de Toulouse-Lautrec et "fiancée" d'Alphonse Allais, y distille, au fil d'une jolie galerie de portraits, la quintessence de cet esprit montmartrois dont allaient bientôt se nourrir Apollinaire, Mac Orlan, Picasso... Surtout elle y raconte son incroyable histoire: celle d'une gamine internée à quatorze ans dans le service des hystériques de la Salpêtrière et qui se guérira seule, par la magie de la danse... dont elle aura la révélation au cours d'un bal de la mi-carême organisé par les internes de Charcot. Écrit dans un style vif et gouailleur qui envoie promener toute fioriture et ne triche jamais avec ce qui fut, Mes mémoires auront été à l'insu de leur auteur le texte fondateur d'un mouvement d'émancipation du corps de la femme qui n'a pas, aujourd'hui encore, dit son dernier mot. Claudine Brécourt-Villars (dont on n'a pas oublié la magistrale édition des Mémoires de Sarah Bernhardt - Ma double vie, Phébus, 2000; réédition "Libretto", 2002) et Jean-Paul Morel, spécialiste incontesté des dessous ombreux de la Belle Époque, ont tenu à suspendre à l'oreille du texte de Jane Avril un petit bijou: le Cours de danse fin-de-siècle d'Erastène Ramiro, médecin et érudit "décadent", confident des secrets de l'étonnante Nini Patte-en-l'Air - jamais réimprimé depuis la légendaire édition de 1892.

Résumé : Dès les premières pages du Feu, le héros Stelio Effrena condamne le regret " d'être né trop tard ou trop tôt ". Inspiré des théories nietzschéennes, il incarne celui-là même qui entend ignorer toutes les limites et toutes les chaînes, y compris la douleur humaine. Sa devise : " Créer avec joie ", puisqu'il est à la fois poète et musicien. C'est Venise qui forme le cadre de l'intrigue, Venise ville luxurieuse et royale, surtout en automne. Ici la volupté se confond avec la gloire. La femme aimée, c'est la Foscarina, tragédienne fameuse entre toutes (en laquelle on peut reconnaître l'amie de D'Annunzio, la Duse). Devenue la maîtresse du héros, elle souffre de l'admiration dont elle est l'objet, de son passé orageux et du déclin de sa jeunesse. C'est dire qu'elle saura s'effacer en beauté : plutôt se sacrifier que de devenir plus tard un poids pour l'homme qu'elle aime. D'Annunzio excelle dans la description des tourments de la Foscarina : la jalousie qui la dévore, le drâme de l'âge, la pitié qu'elle ressent pour elle-même et son trop jeune amant. Dans Le Feu plus que dans aucun autre de ses livres, D'annunzio excelle dans la peinture des sentiments et des passions.