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Le ciel est bleu. Une histoire de la photographie couleur
Boulouch Nathalie
TEXTUEL
25,40 €
Épuisé
EAN :9782845974265
Organisé en sept moments chronologiques, ce livre retrace une histoire de la couleur en photographie depuis l?invention du médium en 1839 jusqu?à la fin du XXe siècle, restituant les étapes de sa reconnaissance culturelle. Jusqu?à la fin des années 1970, la couleur en photographie est volontiers considérée comme (« vulgaire » tandis que le noir et blanc s?expose sur les cimaises des musées. Aujourd?hui, la couleur domine le champ de la photographie contemporaine et n?a jamais fait l?objet d?une étude approfondie. Pourtant son histoire a longtemps été celle de sa marginalisation. Conquête importante en terme de progrès, la couleur a d?abord été abordée d?un point de vue technique, et sa place est restée comme une part discrète, voire refoulée, de l?histoire générale de la photographie. Cette analyse de Nathalie Boulouch illustrée d?une soixantaine d?images montre comment le concept de « couleur» s?élabore en même temps qu?il lance un défi technique qui se convertit en un enjeu esthétique et institutionnel. Durablement associée à des formes d?usages vernaculaires à travers la publicité, la mode, le photojournalisme et la pratique des amateurs qui ont progressivement forgé une vision et une iconographie, la couleur a lancé un défi à la photographie artistique: elle a ouvert de nouvelles perspectives pour repenser la photographie.
Sabatier Alain ; Zerry Christian ; Boulouch Nathal
Voici une somme extrêmement complète de l'oeuvre de Charles Nègre qui permet de bien comprendre le cheminement de l'artiste tout au long de sa vie et à travers son contexte familial et relations avec ses contemporains. C'est le premier ouvrage biographique qui met parfaitement en parallèle son travail de peintre, de photographe et d'héliograveur et qui, surtout, aide à bien percevoir les interactions et les misons de l'évolution de ces trois formes d'art dans le cours de sa carrière. C'est sans doute pour s, les héritiers de son histoire, un livre fondamental qui formera le socle de la saga familiale pour les générations futures. Propos recueillis auprès de Dominique Nègre, amère-petit-neveu de l'artiste. Alain Sabatier, Christian Zerry.
Lacoste Anne ; Boulouch Nathalie ; Lugon Olivier ;
Résumé : Si l'histoire de la photographie s'est construite autour du tirage, la diapositive a connu un important développement dès le dernier tiers du XIXe siècle, renouvelant la tradition des spectacles de lanterne magique. La projection photographique représente un champ d'exploration unique engageant une grande diversité de formes, d'acteurs et de lieux sur plus de cent cinquante ans. Son histoire implique aussi bien la diffusion des savoirs, la quête de la couleur et de la stéréoscopie, que l'essor d'une pratique photographique amateur et l'intégration du médium à la scène artistique contemporaine dès les années 1960. Photographes amateurs, professionnels, éditeurs, artistes, architectes et designers sont ainsi réunis pour rendre compte des spécificités de la diapositive et de son impact sur la culture visuelle.
En 1907, la commercialisation de l'autochrome Lumière provoque une révolution dans la pratique photographique: elle ouvre la voie de la photographie couleur. Parcourant la Bretagne, les photographes saisissent alors les lumières et atmosphères changeantes des paysages, les voiles et coques colorées dans les ports, les motifs des costumes traditionnels comme autant de prétextes à explorer les qualités de leur nouveau moyen d'expression. Amateur, professionnel, ou opérateur au service du projet des Archives de la planète, chacun se lance dans l'aventure où l'attrait du pittoresque croise l'approche documentaire et ethnographique sans négliger la recherche d'une esthétique parfois inspirée de la peinture. Pour la première fois, la Bretagne se révèle dans ses couleurs "naturelles".
Résumé : - L'ouvrage reprend le corpus de photographies présentées dans l'exposition et issues des collections du Musée de Bretagne. - Environ 90 photos accompagnées d'une cinquantaine de notices. Ces photographies révèlent l'intérêt des photographes pour la pratique sportive amatrice tout au long du XXe siècle. - La présentation des photographies est pensée comme un crescendo, en partant de l'image figée du début du siècle qui symbolise les premiers liens entre sport et photographie, à l'évènement populaire festif représenté par les victoires de la coupe de France en1971 et en 2019. - La photographie participe pleinement d'un ensemble plus vaste de conservation de la mémoire d'un événement. Cinq chapitres : Rencontre amicale, Instants décisifs, Faire équipe, Quand l'événement est sportif, Mémoires de supporters Les principaux photographes représentés sont Charles Barmay, Raphaël Binet, Etienne Le Grand, Sigismond Michalowski, Amboise Poirier, etc.
Résumé : J'ai toujours été fasciné par les lieux où les gens attendent. J'aime observer leurs mouvements, leurs postures, leurs regards, les groupes qu'ils forment, les situations qui se créent dans ces moments où le temps est comme suspendu. Les aéroports possèdent une théâtralité exceptionnelle. Les éléments d'architecture, le mobilier, les couleurs composent un décor où évolue, comme sur une scène, une cohorte de figurants. C'est un spectacle que je ne cherche pas à comprendre mais dont la dimension visuelle m'attire irrésistiblement.
La femme telle que nous la connaissons aujourd'hui, libre de ses choix amoureux, libre de son indépendance économique et de mener seule sa carrière, Juliette Gréco en a été l'une des premières icônes. Depuis ses débuts de chanteuse en 1949 dans le légendaire Saint-Germain-des-Prés (Sartre lui fait rencontrer Kosma, Prévert écrit pour elle!) elle incarne toutes les révolutions de la femme moderne. Elle décide elle-même de sa vie amoureuse, de Miles Davis à Michel Piccoli. Elle révèle de jeunes auteurs compositeurs nommés Jacques Brel, Serge Gainsbourg ou Guy Béart. La censure lui cherche noise à chaque disque pendant dix ans; après avoir révolutionné l'art de la chanson, elle flirte avec Hollywood et côtoie des bataillons de stars. Elle devient l'une des premières héroïnes légendaires de la télévision française dans Belphégor; elle incarne à l'étranger une certaine éternité de la culture française, en même temps qu'un absolu féminin à la fois mystérieux et archétypal. À travers 250 documents, dont de nombreux inédits, Juliette Gréco, l'invention de la femme libre narre une vie et une carrière qui appartiennent à la part la plus prestigieuse du patrimoine de la chanson française.
Voici enfin une rétrospective en français de l'?uvre de Saul Leiter. Ce livre rassemble la plus importante sélection de photographies et de tableaux issus des archives Leiter et offre une plongée aussi poétique que sublime dans l'?uvre du génie de la couleur. Un prix très accessible (35?) pour un " petit beau-livre " de 312 pages généreux en images avec ses 230 reproductions.
Résumé : Ce livre permet la découverte en France d'un photographe britannique majeur : Tom Wood. Il rend ici hommage aux femmes, à leurs vies de mères, de soeurs, de filles, à cette complicité intime et à cette humanité qui les relie. Tantôt posés et tantôt saisis dans les rues de Liverpool, en noir et blanc ou auréolés de sa palette de couleurs si particulière, les portraits de Tom Wood offrent une plongée réjouissante dans l'Angleterre pop des années 70/80.