Le corps collectif. Danser l'invisible

Résumé : Baudoin est né à Nice, sur les rives de la Méditerranée. Bouleversé par le drame de ceux qui la traversent dans l'espoir d'une vie meilleure, il prend ses pinceaux et, dans un contraste poignant, raconte la beauté de la mer et l'horreur de ses noyés...

Années 1950, sud de la France. Baudoin relate son enfance et celle de son frère Piero sous la forme d'un hymne au dessin, mode d'expression qui conditionne leur rapport au monde et la façon dont ils vont grandir. Peu à peu, les dessins enfantins de batailles médiévales laissent place à la découverte de l'école puis, des amours adolescentes. L'accident de mobylette de Piero viendra bouleverser cet équilibre fraternel et déterminer leur choix de vie, entre Beaux-Arts et carrière administrative?

Biographie de l'auteur Né le 23 avril 1942 à Nice, Edmond Baudoin va abandonner une monotone carrière de chef comptable pour se diriger vers la création artistique. Il glisse ses premiers courts récits de BD dans LE CANARD SAUVAGE en 1974, puis dans CIRCUS, PILOTE et L'ECHO DES SAVANES. Civilisation, son premier album chez Glénat en 1981, recueille une partie de ces premiers travaux de recherche. Approfondissant son graphisme impressionniste et suggestif, il publie ensuite une série d'ouvrages décoiffants chez Futuropolis : Les sentiers cimentés (1981), Passe le temps (1982), La peau du lézard (1983), Un flip coca (1984), Un rubis sur les lèvres (1986), Le premier voyage (1987), Le Portrait (1990), Couma Aco (1991). Lorsque cet éditeur est repris par les éditions Gallimard et se limite à la mise en valeur de textes littéraires, il illustre des oeuvres de Le Clézio, Tahar Ben Jelloun et Jean Genet. Le scénariste Frank Reichert s'associe avec lui de 1984 à 1988 pour élaborer une série d'histoires prépubliées dans CHIC, ZOULOU et METAL AVENTURES avant leur recueil en albums : La danse devant le buffet (Futuropolis, 1985), Avis de recherche (Futuropolis, 1985), Théâtre d'ombres (Humanoïdes Associés, 1987) et La Croisée (Humanoïdes Associés, 1988). Baudoin travaillera aussi à la même époque avec Jacques Lob pour le mensuel A SUIVRE : Intérieur Noir (1986) et Carla (1988, édité en album par Futuropolis en 1993). L'artiste se tourne ensuite vers les petits éditeurs alternatifs qui commencent à foisonner en marge de la production traditionnelle : Z'Editions (La mort du peintre en 1995 et quelques livres illustrés), Autrement (participation à L'Argent roi en 1994), Apogée (La diagonale des jours, sur un scénario de Dohollan en 1995), L'Association (Eloge de la poussière en 1995, puis Nam, Made in U.S., Le voyage, etc ). Le Voyage obtint le prix Alph'Art du meilleur scénario à Angoulême en janvier 1997. S'interrogeant régulièrement sur la relation qu'entretient un artiste avec son oeuvre, Edmond Baudoin est un conteur intimiste et fortement autobiographique. Les Yeux dans le mur, sa première oeuvre mise en couleurs pour la collection Aire Libre, en est une parfaite illustration, car composée à quatre mains avec la collaboration d'une jeune admiratrice et modèle, Céline Wagner."Quand j'ai terminé ma dédicace et que j'ai levé la tête pour remettre le livre à son acquéreur, j'ai vu, un peu sur ma droite, une fille qui ressemblait à un garçon avec un anneau d'or dans une narine. On a un peu parlé, elle m'a dit qu'elle s'appelait Céline et qu'elle était en dernière année d'une école d'art à Toulouse où elle vivait et où j'étais de passage. Je lui ai dit que ça m'intéressait de voir ce qu'elle faisait et j'ai écrit mon adresse sous un dessin. Peut-être qu'en vérité, j'avais été accroché par son anneau. Plus tard à Nice, j'ai reçu une lettre avec une demande étrange : "J'aimerais venir chez vous pour faire mon stage de fin d'études". Je me souvenais de sa boucle en or et de son regard délinquant, je lui ai dit oui. Elle est venue. Je ne sais plus aujourd'hui lequel des deux a été stagiaire." Céline, première rencontre, par Edmond Baudoin

100pages. 32,2x24,4x0,6cm. Relié. 6 pieds sous terre. Paperback. État: New. Etat de la jaquette: New. 1 x 32 x 24 cm -662 gr. J?ai déjà beaucoup écrit sur ce que j?appelle la musique du dessin. Je ne veux pas me répéter ici. Alors comment écrire sur ce que je cherche? Pourquoi ai-je dessiné l?homme, souvent, avec plus de noir que la femme? Avec un pinceau plus "brutal". À priori ce n?est pas juste, dans l?amour il y a un partage souvent égal de violence et de tendresse. La raison de ce choix arbitraire c?est que je n?ai pas voulu dessiner la vérité des ébats amoureux. Non, avec ces scènes de culs j?ai voulu dessiner la vie. Et voilà qu?il me faudrait reparler de musique, puisque la vie est faite de musique. Alors j?arrête là. Si mes dessins ne donnent pas envie de vivre alors j?ai tout raté.