Les exilés

Donner à voir par les mots : telle est l'entreprise de ces camées, pierres ciselées où se découpent les profils attachants d'hommes et de femmes, connus, moins connus, et constituant l'univers familier de Théodore de Banville, poète parisien, un des derniers disciples de l'école de 1830. De Charles Baudelaire à Delphine de Girardin, de Sarah Bernhardt à l'impératrice Eugénie, en passant par Lecomte de, Lisle, Alexandre Dumas fils ou Gambetta, c'est un véritable "cabinet des médailles" que présente avec raffinement Théodore de Banville. Dans leur concision, leur limpidité d'expression, ces morceaux d'une prose toute poétique effleurent la réalité d'une physionomie, caressent le modèle d'un visage, sans jamais rien arrêter. Lire aujourd'hui ce morceau choisi, c'est parcourir l'histoire de ce romantisme tardif, c'est replacer cette figure décriée au rang plus conforme qui lui revient : celui d'un chroniqueur poétique de son temps. Sylvie Carnet.

Le théâtre de Banville est un théâtre que, du vivant de l'auteur, on lut encore plus souvent qu'on ne le joua. Mallarmé et Rimbaud achètent Florise, qui ne sera représentée que bien des années plus tard, peu de temps après sa parution en 1870 (Mallarmé annotera son exemplaire), et les critiques qui rendent compte des représentations de toutes les pièces ont souvent le texte en main pour pouvoir en citer des passages qu'ils jugent remarquables. La variété de ces pièces frappe: dans certaines Banville renoue avec la tradition de la commedia dell'arte, dans d'autres il reprend des thèmes mythologiques, dans d'autres encore il met en scène la figure du poète. Parmi ces dernières, l'?uvre en prose, Gringoire, connaît un succès retentissant, tant en France qu'à l'étranger. Il n'existe aucune édition du Théâtre complet de Banville. Deux de ses pièces en vers, Hymnis et Ésope, ne figurent, pas plus que Gringoire, dans les volumes différents intitulés Comédies parus, l'un chez Lemerre, l'autre chez Charpentier. Qui plus est, ces recueils ne reproduisent pas les paratextes (avant-propos et dédicaces) qui accompagnaient souvent les textes dès leur première publication en plaquette. Nous joignons aux ?uvres théâtrales, que la publication sous le nom de l'auteur a fait connaître, des pièces inédites que montèrent de petits théâtres parisiens et une comédie publiée dans un recueil intitulé Le Théâtre inédit du XIXe siècle. En outre nous avons réuni une documentation importante sur la représentation des pièces, dont neuf seront inscrites au répertoire de la Comédie Française, et nous reproduisons les comptes rendus auxquels elles donnèrent lieu. Cela constitue un échantillon intéressant de la critique dramatique dans la deuxième moitié du XIXe siècle et le premier quart du XXe siècle. Dans le dossier de chaque pièce on trouvera des détails sur la genèse de l'?uvre, un relevé des variantes, et des notes qui éclairent les allusions littéraires, historiques ou mythologiques. Est reproduite en entier, le cas échéant, la version primitive d'une pièce que le poète avait tout à fait refondue. Banville joue un rôle capital dans la renaissance du théâtre poétique après 1850, renaissance qui aboutira au succès populaire du théâtre d'Edmond Rostand, l'auteur de Cyrano de Bergerac; il prêtera également son concours au Théâtre-Libre d'Antoine. Des contemporains estiment que le monologue de L'Après-midi d'un faune doit beaucoup à Diane au bois: et pour Mallarmé qui traite Le Forgeron, ?uvre lue en 1887, de "radieux écrit", le théâtre de Banville est "prestigieux".

Ce deuxième volume du Théâtre complet de Banville contient quatre comédies capitales de la maturité de l’auteur : La Pomme, Gringoire, Florise, Deïdamia. Les deux premières pièces furent reçues à la Comédie-Française et la troisième fut ajoutée à son répertoire trente-sept ans après sa publication. Les sujets sont soit mythologiques, soit historiques, et le sublime y domine. Ce volume fait connaître pour la première fois nombre de documents inédits : des versions primitives des deux premières pièces, des ébauches ou esquisses des deux autres ainsi que des lettres qui éclairent la genèse de ces comédies. Les comptes rendus recueillis ici révèlent l’importance qu’attachaient les contemporains du poète à son effort pour faire revivre un théâtre poétique.