Libérez votre passé émotionnel

Résumé : Nilwood, c'est l'âge d'or du cinéma égyptien, les affiches peintes, la couleur, la gaieté, un certain goût de liberté? Composé de 38 cartes postales, ce livre présente les plus grands films et ses stars mythiques.

Je vais relater, ne serait-ce qu 'une partie / Des monstruosités commises par des Zombies : / Une sorte de document, afin que nul n 'oublie / Qui doit demeurer dans l'histoire de l'Algérie. / Personne ne pourra admettre sans se révolter / Que ces égorgés de tous les coins du pays / L 'ont été au nom de l'Islam si tolérant / Par des intégristes qui se disent " Musulmans ". / Les frontières de l'horreur ont été défoncées / Face à toutes ces victimes qui ne peut tressaillir ? / D 'effroyables bilans ont été enregistrés. / Plus terribles que jamais, restent les souvenirs. / Comment oublier l'air traqué de ces survivants / Fuyant leur triste sort, leur village ensanglanté / leurs oreilles bourdonnant encore des cris d'agonie / de ceux qui n 'ont pas pu échapper aux assaillants.

Catalogue officiel de l?exposition « Allegro Barbaro, Béla Bartók et la modernité hongroise, 1905-1920 », au musée d?Orsay, du 15 octobre 2013 - 5 janvier 2014. De nos jours, le Hongrois Béla Bartók (1881-1945) est considéré comme l?un des plus éminents compositeurs modernes alors que le caractère typiquement hongrois de son ?uvre est toujours souligné. Pionnières au sein de l'art moderne européen, mais résolument ancrées dans une tradition, dans un « folklore » au sens premier du mot: musique et peinture hongroises, au début du XXe siècle, sont associées dans un même esprit de rupture et de renouveau. Au tournant du siècle, les artistes hongrois en quête de modernité se tournent vers Paris. Cézanne, Gauguin et Matisse sont plus connus des peintres de la jeune génération hongroise que Klimt, Schiele ou Kokoschka; Bartók se tourne plus volontiers vers Debussy que vers la musique des représentants de la seconde école de Vienne (Schönberg, Berg, Webern); tandis que le poète le plus important de l?époque, Endre Ady, est un fervent admirateur de Baudelaire et de Mallarmé. Nombreux sont les jeunes artistes qui se rendent directement à Paris au cours de la première décennie, exposent régulièrement au Salon d?Automne et au Salon des Indépendants, lorqu?ils ne se joignent au groupe des Fauves français. Ces peintres ne perdent pas pour autant le lien avec leur pays d?origine. En combinant les mouvements artistiques en vogue en Europe avec les traditions hongroises et leurs recherches stylistiques personnelles, ils inventent un langage visuel autonome et original: on peut ainsi parler d'un fauvisme hongrois. Cette période d'effervescence connaît son apogée autour des années 1909-1912, c?est à dire durant de la période d?activité du groupe des Huit (Nyolcak). Une effervescence culturelle se développe grâce à des revues comme Nyugat puis Ma, à l?origine du courant des « Activistes », et autour de grandes personnalités comme le philosophe Georges Lukács, les musiciens Béla, Kodály, Leó Weiner, l?écrivain, éditeur et théoricien Lajos Kassák, mouvement qui engendre une deuxième avant-garde plus radicale qui conduira aux premières expérimentations abstraites des Activistes et au constructivisme d'un László Moholy-Nagy.

Bisou-Bisou, Ovulette et le pouvoir magique est un conte, présenté sous forme de B. D. Il propose aux parents, des réponses à la fois scientifiques, ludiques et poétiques à cette question universelle et intemporelle : Comment fait-on un bébé ? A la rescou