Claude Debussy. La trace et l'écart

La poésie baroque reste, en France, une abstraction. On parle de "l'âge baroque", à la rigueur de "baroquisme" mais baroque est un adjectif, rarement un substantif. C'est comme s'il s'agissait d'un mouvement, d'une culture du Sud, propre à l'Italie et à l'Espagne. Le baroque serait quelque chose d'importé, d'accessoire, qui enlèverait de son originalité au génie français. Aussi, cette très complète anthologie de la poésie baroque française (1570-1660), établie par le poète et traducteur espagnol Jorge Gimeno, permet-elle de redécouvrir des auteurs qualifiés de marginaux et d'atypiques. Si Agrippa d'Aubigné, Théophile de Viau, Saint-Amant et Tristan L'Hermite sont aujourd'hui les plus connus, nombreux sont ceux qui explorent des champs nouveaux, laissant de côté l'esprit de sérieux et le formalisme de leurs aînés. Ils ouvrent la voie à Baudelaire, Mallarmé ou encore Valéry.

Résumé : On peut lire ce livre comme un Bestiaire. Mais en sachant que ce n'est pas tout à fait un Bestiaire. S'il concerne essentiellement " les bêtes ", il n'a rien d'encyclopédique ni d'alphabétique. L'ordre qui dispose les chapitres n'est calqué que sur les attitudes humaines. Un vagabondage personnel a permis à l'auteur de rassembler des textes où des écrivains, principalement poètes, disent leur émerveillement devant les animaux, en les honorant de la reconnaissance qui leur est due et en épelant les motifs et les nuances d'un enchantement toujours renouvelé. Pour étayer cette " bible poétique animalière ", comme l'appelle Elisabeth de Fontenay, il fallait aussi interroger l' " état " d'émerveillement. Souhaitons que cet ouvrage soit lui-même un émerveillement pour ses lecteurs: qu'ainsi ils entrent en la présence animale, comme y invite Denise Levertov.

Fondée sur les dernières avancées de la recherche, la musicologie de l'interprétation vise une étude critique de celle-ci compte tenu de la réception et du vécu de l'oeuvre musicale. Cette orientation permet de réunir et de confronter les travaux de théoriciens et de praticiens de la musique. Le présent volume constitue une refonte des actes du premier colloque international consacré, en France, à l'interprétation pianistique. Cette rencontre organisée par le groupe de recherche RASM (Réception - Arts -Spectacle- Musique), s'est tenue en juin 2003 à l'université d'Évey-Val-d'Essonne, sous la direction de Jean-Pierre Armengaud et Damien Ehrhardt. Il a conduit à l'élaboration du concept d'" Ingénierie artistique " comme fondement méthodologique. Les quatorze contributions de cet ouvrage correspondent à divers aspects de la musicologie de l'interprétation : les gestes du musicien ont été traités dans des articles consacrés à la métamorphose du piano contemporain, aux gestes du pianiste et du chef d'orchestre et au tempo rubato ; les relations entre interprète et compositeur sont étudiées à travers des analyses de Beethoven, Debussy, Satie, Duparc, Rachmaninov, Ives... Les rapports entre interprétation et musicologie font l'objet de recherches sur la vision critique du musicien ainsi que sur les conceptions de Schenker et de Riemann. D'autres contributions transdisciplinaires, dont un article concernant l'Erratum musical de Marcel Duchamp, sont venues compléter ce corpus de textes.

Le professeur Bertrand Russell est catégorique : il n?y a pas de rhinocéros dans son université de Cambridge ! Comme son élève Ludwig Wittgenstein trouve difficile d?affirmer que quelque chose n?existe pas, il part chasser le rhinocéros... en Islande.