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L'imaginaire sportif. Médias et histoire dans le sport contemporain
Abbassi Driss
MARE MARTIN
15,90 €
Épuisé
EAN :9782849340363
Pourquoi le phénomène sportif entretient-il un mode de rapport singulier avec la division universelle du temps, passé, présent et futur ? Quel est le sens de ce mode de fonctionnement dans le cadre médiatique ? En s'intéressant aux sports médiatiques, comme le football et le cyclisme, mais aussi à une pratique plus confidentielle, le handball, et tout en combinant l'analyse micro et macro sociale, cet essai éclaire les modes de construction médiatique de la réalité sociale. Pour comprendre la mythologie sportive et l'idéologie qui lui est propre, l'auteur mobilise et interroge les catégories "mythe", "mémoire" et "événement". Il montre que contrairement au "présentisme", cette "pathologie des sociétés contemporaines", le temps du sport se construit dans la négation constante du présent, au profit d'un passé mythifié et d'un futur systématiquement présenté sous la bannière des lendemains qui chantent. Par sa démonstration pertinente sur la fabrication de l'imaginaire sportif, ce livre est une contribution originale à la compréhension d'un phénomène social contemporain.
La Tunisie a toujours revendiqué un statut de pont entre l'Orient et l'Occident. La réalité est cependant beaucoup plus complexe et, écartelé entre deux mondes - l'oriental et l'occidental -, ce pays ne cesse de s'inventer et de se définir depuis maintenant cinquante ans, oscillant par exemple, après l'indépendance de 1956, entre nationalisme arabe et imaginaire méditerranéen. Quelle vision privilégier alors? Celle de l'antique Carthage ou celle d'une Tunisie arabe, soeur de l'Algérie et de l'Egypte? Comment s'est faite la construction identitaire de la Tunisie? Partant de l'exemple tunisien, Driss Abbassi aborde les problématiques du Maghreb et du fait colonial dans le processus de la construction identitaire postcoloniale. Il montre que, par-delà le passage à l'indépendance, l'Etat-nation tunisien s'est approprié toute une part de l'héritage colonial en le situant dans un rapport de tension entre Orient et Occident. L'auteur s'intéresse avant tout aux manuels scolaires coloniaux et postcoloniaux - avec en particulier ceux des années 196o, rédigés soit en arabe (pour le primaire), soit en français (pour le secondaire) - et au discours qu'ils véhiculent. Il appuie ensuite sa réflexion sur le tourisme et le sport, nouveaux lieux de diffusion de la politique identitaire amorcée au tournant des années 1990. Par sa réflexion sur la complexité des représentations de soi et de l'autre, ce livre va à l'encontre des stéréotypes véhiculés par le discours hégémonique actuel sur la "violence coloniale', le"nationalisme arabo-musulman"ou le"choc des civilisations'. Biographie de l'auteur Driss Abbassi, docteur en histoire contemporaine et auteur de plusieurs publications de référence, est actuellement enseignant-chercheur à l'université du Sud Toulon Var et chercheur associé à l'Institut de recherches et d'études sur le monde arabe et musulman d'Aix-en-Provence (CNRS).
Comment une littérature de langue française et une culture francophone, issues du fait colonial, sont-elles souvent, de part et d'autre, c'est-à-dire à l'intérieur comme à l'extérieur du pays, l'alibi de certains malentendus involontaires, sinon voulus et entretenus, exactement comme l'est la petite amulette dite "main de Fatma", dans les usages symboliques et pseudo- symboliques qu'on en fait pour la commodité d'une signalétique lisse et consumériste ? Comment faire, surtout, pour être et demeurer, aujourd'hui, un francophone tunisien sans complexe, et sans fatalement renoncer à sa culture arabophone, ni en subir quelques oukases, quand on appartient à cet espace de la francophonie, par l'écriture, la recherche, l'enseignement ou la simple empathie culturelle ? La femme, l'altérité, l'écriture, l'hybridité et la francophonie seraient le pouce, l'index, le majeur, l'annulaire et l'auriculaire de cette jeune littérature tunisienne de langue française et de cette culture francophone apparemment assez prospères, mais pâtissant en réalité de moult incompréhensions. Comme les cinq doigts, ces thématiques sont, plus que d'autres, consubstantielles de l'espace de la francophonie en Tunisie, complémentaires et, à l'évidence, susceptibles de donner le change par leurs couleurs, leurs dimensions et leurs lignes, aux plus avertis des chiromanciens parmi les lecteurs et les critiques.
L'auteur propose ici une analyse des volets essentiels de la littérature des cinquante dernières années. L'option est celle d'un poéticien et d'un écrivain de langue française, naturellement intéressé par sa littérature nationale, plutôt que celle d'un érudit. Les lectures principalement analytiques sont guidées par la poétique et structurées par la dynamique récente d'une renaissance des formes et des contenus. passionnante et instructive. bien que problématique, à certains égards.
Le Dictionnaire des Scultprices synthétise des années de recherches minutieuses : explorations des archives publiques ; dépouillements systématiques de livrets de Salons, de dictionnaires d'artistes pour divers pays et de catalogues d'expositions ; lectures de mémoires ou de correspondances d'artistes, d'articles de critiques ou de travaux universitaires. La forme du dictionnaire a été choisie afin de réunir le maximum d'informations sur chaque artiste et cela de la manière la plus factuelle possible en des notices biographiques suivies de la mention des salons et de la liste des oeuvres dans les collections publiques ; toutes informations très concentrées, souvent inédites, utiles aux chercheurs, aux collectionneurs ou aux professionnels du marché de l'art. Avec plus de 3 500 notices, cet ouvrage répertorie les artistes ayant étudié, travaillé et exposé en France de 1550 à 2000. Toutes les nationalités y sont représentées.
De nombreux couples ont participé aux mouvements artistiques de la première moitié du XXe siècle. Paris en a accueilli, inspiré et lancé certains qui ont marqué l'entre-deux-guerres. A Montmartre, Montparnasse, Saint-Germain-des-Prés, ils ont fréquenté les mêmes ateliers, cabarets, cafés, bals, théâtres et cinémas. Emportés par leurs attirances et leur passion, ces hommes et ces femmes ont vécu leur liaison en toute liberté. La plupart venaient de pays étrangers : tous se sont rencontrés dans la Ville Lumière. Muses ou modèles, peintres, auteurs et photographes... tous participent au fabuleux brassage intellectuel de l'époque.
Frommel Sabine ; Guillaume Jean ; Taglialagamba Sa
Léonard de Vinci a laissé des centaines de dessins d'architecture — la plupart de simples ébauches ou esquisses —, rarement légendés et souvent imbriqués les uns dans les autres. Cette production graphique, qui reflète différentes phases de sa réflexion conceptuelle, représente encore un défi pour l'histoire de l'architecture. Certains de ces dessins concernent des projets concrets et facilement identifiables, mais la majeure partie d'entre eux est dédiée à des recherches spéculatives autour de thèmes qui stimulèrent l'intérêt de l'artiste toscan. Le présent ouvrage se penche également sur les liens directs ou indirects que Léonard avait établis avec ses commanditaires et sur les dynamismes de migration de certains de ses concepts. Ainsi se distinguent le caractère singulier de son imaginaire architectural mais aussi les éléments que le grand maire partageait avec les autres artistes de son temps. Organisé selon des critères à la fois chronologiques et typologiques, le volume se focalise d'abord sur des thèmes spécifiques de la production de Léonard : "l'architecture peinte" (point de départ de son activité ultérieure dans le domaine monumental), l'architecture religieuse et funéraire, les demeures, les restructurations urbaines et les fortifications. L'attention se concentre en outre sur des éléments plus précis comme les escaliers, le langage des ordres ou les créations éphémères. L'un des objectifs est de mieux définir le contexte historique et d'examiner le processus d'assimilation de certaines idées héritées de la Renaissance italienne, notamment pendant son séjour auprès de la cour de François ¡Or à la fin de sa vie. l'ouvrage se propose enfin de questionner la fortune de sa pensée architecturale au sein du vaste panorama que constitue l'art de bâtir des XVe et XVIe siècles. Ce livre s'inscrit dans le cadre des initiatives lancées en 2019 à l'occasion du cinquième centenaire de la mort de Léonard de Vinci et a pour objectif d'alimenter le dialogue interdisciplinaire autour de cette figure-clé de la Renaissance européenne.
Résumé : Ce recueil rassemble des nouvelles et poèmes rédigés par des collégiens et lycéens du 7ème arrondissement de Paris, stimulés par les concours de l'association des membres de l'ordre des palmes académiques (AMOPA). Le jeune âge des auteurs n'enlève rien, bien au contraire, à la poésie et à la profondeur des textes. Ce livre enchanteur a été confectionné par la section Paris 7 de l'AMOPA.